It's always 5'o'clock, and we're always running out of time. Two friends grapple with a different theme each night, searching for answers about how to live through ancient Greek poetry. Themes include: time flies, life-lessons, body-pleasures, we're all gonna die, and sweetbitter love. Topics change, but there’s always beer. Co-creator/Performer/Translator: Lynn Kozak, Carina de KlerkDramaturge: Joseph Shragge Oimoi Productions #ephemerillz#oimoi– Content advisory: Alcohol, strong language, mature themes.
Aux Angles Ronds
Aux Angles Ronds
A woman loses her orgasms and loses herself. In this tumultuous, tragic, fun, sexy and genuine tale, she strives to rediscover her joie de vivre. Une femme perd ses orgasmes et se perd. Dans cette aventure tumultueuse, tragique, drôle, sexy et sincère, elle s’efforce de retrouver sa joie de vivre. Tous les spectacles à 19:00 sont en français. / All shows at 7pm are in French.All shows at 8:30pm are in English. / Tous les spectacles à 20:30 sont en anglais. HomecummingInstagram: @homecummingshow #homecummingshow#iammagalie – Avertissement de contenu / Content advisory: Thèmes d'abus, d'automutilation et de maladie mentale. Language grossier. Sexe positif.Themes of abuse, self-harm and mental illness. Use of swear words. Sex positive.
Montréal Arts Interculturels
Black Theatre Workshop | Théâtre BTW Inc.
Comedy on Mackay presents a weekend of laughter: the nerdiest comedy show ever, a dynamic Standup Showcase, and the unpredictable Late Night in Canada on May 31, plus our Laugh Showcase and fiery Roast Battles on June 15. Fresh faces, fan favorites, and fearless roasters bring unforgettable energy to FRINGEMTL! Facebook: Comedy on MackayInstagram: @comedyonmackayTikTok: @comedyonmackay #comedyonmackay#mtlcomedy#mtlcomedy – Content advisory: Comics may deal with a variety of sensitive topics and use strong language.
Mile End Improv / Theatre VME
Mile End Improv / Theatre VME
"I feel rather bewildered—do you? The future looks so higglety-pigglety.” After great loss, how can we find hope? Defy a world of fraud and fear? Stand up and live? Mischievous poet Emily Dickinson invites you to join her in the parlour for an intimate look at Possibility. Auteur.trice.s / Playwright.s:Metteur.euse.s en scène / Director.s:Chorégraphe.s / Choreographer.s:Concepteur.trice.s / Designer.s:Autres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: A Belle of AmherstFacebook: Emily Dickinson: STAND UP AND LIVE! – Content advisory: Content includes frank discussion of death and loss, both personal and societal. Mention of sexism, substance abuse and warfare.
House of Actors
House of Actors
A protest gone wrong. A man killed in broad daylight. Kai, a bad activist with a good heart, must seek forgiveness. But is he sorry?A dark comedy exploring the messy morals of modern life, this is a show about fear, f***ing up, and finding the light. Auteur.trice.s / Playwright.s: Misha NyeMetteur.euse.s en scène / Director.s: Syd HosseiniCo-producer: Raphaëlle BéharStage manager: Elena Cerbo Facebook: Pyrite TheatreInstagram: @pyritetheatre #killemwithkindness – Content advisory: Description of violence, mention of mental health and suicide.
Aux Angles Ronds
Aux Angles Ronds
ANARTISTE est une plongée bienveillante au coeur des tabous de notre société à travers l'histoire d'un.e artiste qui malgré iel, devient un.e activiste anarchiste. L'oeuvre in situ se déroule dans un immeuble historiquement habité par des artistes multiculturelles qui aujourd'hui sont menacé.e.s d'évincement. Auteur.trice.s / Playwright.s: Dona-Bella KassabMetteur.euse.s en scène / Director.s: Dona-Bella KassabChorégraphe.s / Choreographer.s: Dona-Bella KassabConcepteur.trice.s / Designer.s: Dona-Bella KassabAutres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Jad Mroue, Naya Salamé, Romy Claire Instagram: @rageetamour – Avertissement de contenu :Mention: Abus (physique, mental, verbal, sexuel), maltraitance envers les enfants et/ou pédophilie, automutilation et/ou d'autres actes d'automutilation intentionnels, suicide, inceste, mort et/ou décès, discrimination, montée du fascisme, guerre. Référence dans le texte au trauma intergénérationnelle lié à la guerre. Thèmes : maladie mentale. Représentation : Suprématie blanche.
3655 boul. Saint-Laurent
208-3655 Boul. Saint-Laurent
Avez-vous constaté une baisse de revenus provenant de vos activités criminelles en 2025 ?Bernard le Motard et Peter le Biker actualisent le crime organisé en s’identifiant comme des motards wokes! Découvrez leur gang, les Souls Pleureurs, dans une conférence mêlant stand-up, comédie physique et remise en question des traditions motardesques. Auteur.trice.s / Playwright.s: Héloïse Binette, Michael LarraguibelMetteur.euse.s en scène / Director.s: Héloïse Binette, Michael LarraguibelChorégraphe.s / Choreographer.s:Concepteur.trice.s / Designer.s:Autres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Facebook: Souls PleureursInstagram: @souls_pleureurs #soulspleureurs – Avertissement de contenu :Mention : drogue, alcool et toxicomanie.
Théâtre MainLine
MainSpace
A small-town bar, an old television, ex-lovers, crossed electrical signals. Carrie and Stance are trapped in a charged chance encounter, circling their past and revealing their present. This play is a love letter to the women who spit, smoke, drink, love and leave it all on the table. Auteur.trice.s / Playwright.s: Lumi MittonMetteur.euse.s en scène / Director.s: Louna FezouiConcepteur.trice.s / Designer.s: Léa Fournier, Charlie Galea-McClure, Vanessa Marion, Jen JackStage Manager: Vanessa MarionIntimacy Director-Coordinator: Jade Le PapePerformers: Callie Jean, Izzy Wallker-ShermanDramaturg: Izzy Wallker-Sherman Instagram: @who.me.theatre #whome? #topieces #tuna #carpants #topiecesfringe – Content advisory: Avertissement de contenu :Sensory content advisory: loud and/or piercing sounds. Mention of animal cruelty, death, eating disorders. Depiction of blood, substance abuse.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
The miraculous life of Joan of Arc as told by Keir Cutler, two-time “Best Text” winner. Keir's 17th Montreal Fringe (Teaching Shakespeare, 1999). Joan’s extraordinary journey of faith, courage, and divine mystery. “Don’t miss this show—it’s a gem.” UMFM, Winnipeg Fringe 2024. Live medieval music with Rebecca Bain. Auteur.trice.s / Playwright.s: Keir CutlerMetteur.euse.s en scène / Director.s: Keir CutlerMusicien.ne & chanteur.euse / Musician & Singer: Rebecca Bain Keir Cutler – Content advisory: Mature themes, parental guidance recommended.
Teesri Duniya Theatre
Salle Catherine Macé
What starts as a well-meaning dinner turns deliciously off-course when wine flows, boundaries blur, and an unexpected guest brings the heat. An Uncomfortable Dinner Party is sharp, bold, and unapologetically messy. You’ll want a seat at this table—if you can handle the spice. Auteur.trice.s / Playwright.s: Alice SiregarMetteur.euse.s en scène / Director.s: Keith FernandezStage Manager: Lisa E Morrison Instagram: @medusatheatreco #womenled#queer#trans#comedy#dramedy – Content advisory: This is a lighthearted show that will however have moments of casual transphobia and misgendering which are addressed by the characters. Substance abuse.
Théâtre MainLine
MainSpace
3 personnages sont traversés d’un espace aux angles familiers et interdits, épousant la géométrie de leurs nausées. Elle conjecture une évasion. Lui s’obsède d’une invasion. L’autre désespère à s’ancrer. De paroles et d’échos, iels se cartographient cette étendue impossible qui persiste après que l’on déserte ce qu’on s’est construit. Auteur.trice.s / Playwright.s: Jeremy Gour-Schoonhoven, Daniel GaumondMetteur.euse.s en scène / Director.s: Éloane FrancoeurConcepteur.trice.s / Designer.s: Mikel IbarrolaAssistance à la création : Annelise Ménard Instagram: @lespatibulaires #liminal #gore#angoisse#uncanny#lespatibulaires #backrooms – Avertissement de contenu :Angoisse, doute et crise existentielles, obsession, trauma et dissociation.
Halbro Building
PlayShed
Death of a Salesman meets Mr. Bean... A lonely office worker squeezes through a portal in their bathroom mirror and goes on a quest for the meaning of life in this surreal physical comedy.★★★★★ — The LIST★★★★★ — Edmonton Journal Auteur.trice.s / Playwright.s: Joylyn Secunda, David SecundaMetteur.euse.s en scène / Director.s: David SecundaChorégraphe.s / Choreographer.s:Linda ArkelianConcepteur.trice.s / Designer.s:Autres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Joylyn Secunda - Sound Designer, Darryl Milot - Costume Designer, Rose Butch - Makeup Consultant Joylyn SecundaFacebook: Joylyn Secunda PerformanceInstagram: @joylynsecunda #theroutinemime – Content advisory: Avertissement de contenu :Themes: Police Brutality
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
High-energy English performance poet. Has done more Fringe Festivals than anyone on earth this century.Brand new show featuring dumb comedy, smart comedy, dark tales and lyrical poetry.45+ 5 STAR reviews. 200+ 4 STAR.“Dynamic, hilarious, riveting.” 5 STARS — Winnipeg Free Press.“Highest calibre... Genius.” 5 STARS — Montreal Gazette. Facebook: Jem Rolls – Content advisory: Mentions of blood, torture and substance abuse.
Teesri Duniya Theatre
Salle Catherine Macé
A mouse discovers some new mice invading his home. He is uncertain of their intentions but teaches them what it means to be a house mouse, and the traps they may encounter. Unsure of whether it is him or them about to be caught in a trap. Auteur.trice.s / Playwright.s: Tony McIntyreMetteur.euse.s en scène / Director.s: Melissa G. Instagram: @tonyliketheawards #cheezuh – Content advisory: Mentions of violence and death, adult language, and themes of AI uprising. Depiction of animal cruelty.
Halbro Building
PlayShed
À la suite d’une dispute de leurs enfants, les Houllié et les Reille font connaissance afin de remplir une déclaration commune. Le règlement du conflit ne tarde pas à atteindre des proportions qui dépassent toutes les forces en présence. Une comédie mordante ! Auteur.trice.s / Playwright.s: Yasmina RezaMetteur.euse.s en scène / Director.s: Sébastien BouvetConcepteur.trice.s / Designer.s: Sébastien BouvetInterprète.s / Performer.s: Sébastien Larocque, Yann Le Tiec, Elyne Rossetti, Vanessa Sérandour-AllaireRégisseur : Jean-François Dessureault barre/obliqueFacebook: barre/obliqueInstagram: @barreoblique – Avertissement de contenu :Language grossier qui pourrait offenser certains publics. Discrimination, mention de guerre.
Théâtre MainLine
MainSpace
Will Character ever be freed from her shadow, long enough to be named? The Womb is a Room in Another Person is an absurdist dark comedy set in the subconscious. A housekeeper and a shadow clash under pressure as Character tries to find her way back to herself. Auteur.trice.s / Playwright.s: Catherine MachadoMetteur.euse.s en scène / Director.s: Catherine MachadoChorégraphe.s / Choreographer.s:Concepteur.trice.s / Designer.s: Emma Cosgrove - Set Designer, Meetra Parwana - Costume DesignerAutres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Juliette Duhé as Housekeeper, Mariana Jiménez Arango as Character, Lynley Traill as Shadow ManCreative Director: Iva Čelebić Catherine MachadoInstagram: @some_____chick – Content advisory: Avertissement de contenu :Implicit themes of generational trauma and mental illness.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
Malgré les années d’amitié, les liens qui reliaient Mia, Alex et Laurence se sont affaiblis et les ont menées vers différents lieux communs. Par leurs rapports aux autres, aux réseaux sociaux, à leur corps et à leurs visions changeantes du monde, elles se confrontent et cherchent à se (re)trouver. Auteur.trice.s / Playwright.s: Katarina FrareMetteur.euse.s en scène / Director.s: Simon RiouxConcepteur.trice.s / Designer.s: Maïka Paul, Zakari JacquesAssistance mise en scène et régie : Annemarie Maeng Dramaturgie de plateau : Flavie JoyalDramaturgie de texte : Alexy TrottierDirection de production : Elizabeth RoyInterprètes / Performers : Aurélie Clair, Mathilde Murphy, Julianna Guay Facebook: Faire Corps - Production théâtraleInstagram: @fairecorps.theatre #fairecorps #theatredescontours – Content advisory: Avertissement de contenu :Ce spectacle est pour un public averti. Il pourrait contenir des thématiques, des représentations d'évènements, du langage qui pourrait ne pas convenir à certaines personnes. Mention : v*ol et/ou agression sexuelle, violence excessive ou gratuite, drogue, l'alcool et toxicomanie, maladie mentale. Thèmes : Abus (physique, mental, verbal, sexuel). Représentation : harcèlement, mort et/ou décès.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
One brain. Two sides. Left and Right. Together, they should be a perfect team—but today, they’re a disaster. From Blair Moro (Cabaret of Murder), BRAIN is a fast, funny, and wildly unpredictable comedy about the mind’s greatest struggle: itself. “Expertly directed” – A. Wade / “Brilliant” – J. Marley Auteur.trice.s / Playwright.s: Blair MoroMetteur.euse.s en scène / Director.s: Blair MoroConcepteur.trice.s / Designer.s: Blair Moro BRAINInstagram: @braintheplay #braintheplay#brain#fringebrain – Content advisory: Themes of exploring brain damage. Mention of abuse, self-harm, violence, death, mental illness and substance abuse.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Laney Odd Myers, an anorexic twenty year old starves to death with her therapist Monique Juno in the zombie apocalypse.This play is like if the substance was directed by John Cusack and written by a 22 year old pervert. Auteur.trice.s / Playwright.s: izzy Walker-ShermanMetteur.euse.s en scène / Director.s: Lumi MittonConcepteur.trice.s / Designer.s: Gabriella Torchia, Sofía LopezStage Manager: Lizzie EssesDramaturge: Banafsheh HasaniInterprète.s / Performers: Béa Nusink, Natasha Williot, Natina Selah Smith, Polina LopotovaSound Designer: Sol WorsnipLighting Designer: Charlotte Alexander Intimacy Director: Jade Le Pap #BetterOffDead#BOD – Content advisory:There are themes of eating disorders, detailed descriptions of restriction, calorie counting, body checking, compulsive behaviours, suicide, suicidal ideation, body horror, sexual content, blood and nudity. Please be mindful and take care of yourself and others during this process.
Café Campus
Petit Campus
This fast-paced, jaunty comedy takes you behind the scenes of a 1940s British radio drama, where the performers deal with romance and revenge while attempting to keep a live broadcast from going off the rails! From Fringe veterans Heidi Hawkins and Dan Jeannotte (Uncalled For, Dance Animal, The 13th Hour). – No content advisory.
Théâtre MainLine
MainSpace
Darren Millar graduated from university as a teacher and instead spent 12 years as a Canadian TSA agent. Join one man's examination of the consequences of our choices. He unpacks his experience from the lows of patting down your old college roommate to the highs of celebrity "random selections." Facebook: Darren Millar ComedyInstagram: @darrenmillar101 #100mls#darrenmillar – Content advisory: Mature language, themes and content.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Countercurrents follows journalist Veronica and her new roommate – her mother Rong, who has turned to 5G conspiracy theories to treat her debilitating chronic pain. As their worldviews drift apart, both women wrestle with how to live with someone they no longer like, but still can't help but love. Auteur.trice.s / Playwright.s: Alice Shuang WuMetteur.euse.s en scène / Director.s: Dana PratherDramaturg/Sound Designer: Fred AzeredoPerformers: Alice Shuang Wu, Tai Wei Foo, Laura Donohue, Luigi Pettinicchi,Publicist: Alexia Maldonado JuárezStage/Production Manager: Elsa di Paola mbc's countercurrentsFacebook: MBC ProductionsInstagram: @mbc.productions #countercurrents #worldpremiere #emergingartists #weareqctheatre – Content advisory: Avertissement de contenu :Depictions of verbal abuse, mental illness, racism, xenophobia, political radicalization, and Internet stalking. Set in the summer after the 2022 Freedom Convoy, the play explores disinformation and online radicalization.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
Two people explore the meaning and depth of their connectivity and how they relate to one another. A strange process unfolds that alters their realities. Like particles, they are inescapably bound, their existence entangled through distance and time. Can relationships effectively transcend physical systems? Auteur.trice.s / Playwright.s: Livia Belcea, Sean CarrieMetteur.euse.s en scène / Director.s: Livia Belcea, Sean CarrieConcepteur.trice.s / Designer.s: Livia Belcea, Sean Carrie Instagram: @thebeforetimetheatre #FringeHeterochromia #TheBeforeTime #QuantumEntanglement – Content advisory: Avertissement de contenu :Themes of death. Imagery of child falling from height.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
Set in a typical Montreal apartment setting, Autumn Cherry Pie invites the audience to reflect on their own reality, art, and their relationship with it through Matthew, a struggling writer who discovers everything he writes comes to life. Auteur.trice.s / Playwright.s: Marcel ParéMetteur.euse.s en scène / Director.s: Diego Nasser Instagram: @past.thefuture.prod #autumncherrypie – Content Advisory:This play contains swearing, drinking, partial nudity and discusses drugs and depression.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
« Creatures of Habits » s’articule autour du désir de laisser notre enfant intérieur emprunter nos vies, dans une perspective absurde de laisser nos pensées intrusives et notre curiosité gagner sur notre quotidien. En réécrivant le fondement d’objets, sept interprètes partagent et visitent leurs envies et fantasmes dans une douce naïveté humaine. Sans Queue ni TêteInstagram: @sansqueue_nitetedanse – Sans avis de contenu. / No content advisory.
La Chapelle
La Chapelle
On the verge of “the change,” Shuttlecock is a labour (ha!) of love about reproductive health and choice, aging, sexuality, bodily autonomy, coming out and of age later-in-life. An interactive show, it tackles real-life topics through play and storytelling in absurdist, clownesque ways. Written, directed and performed by Melissa G. – Content advisory: This show tackles real-life themes of reproductive choice, health and rights; aging and sexuality; bodily autonomy and coming-out through an absurdist, clownesque lens. Water, badminton rackets and other toys may be used during the show. As the show is interactive, the playfulness and themes explored may shift with each performance and audience. Themes of abuse, stalking, death, mental health, eating disorders, homophobia. Discussion of threats to reproductive health, rights and choice, women's right and LGBTQ+ rights.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
« J'aime l'amour » est une pièce de théâtre improvisée qui explore l'émotion la plus exaspérante, basée en partie sur des histoires recueillies auprès du public. Ce spectacle explore non seulement le côté drôle de l'amour et des relations, mais aussi les parties qui peuvent être réconfortantes, déchirantes et délirantes. Instagram: @jaime.lamour.improTikTok: @jaime.lamour.impro #impro#improv#drame#comedie#humour – Avertissement de contenu :Tout le monde est bienvenue, mais vu que notre spectacle est 100% improvisé et tourne autour les thèmes d'amour on ne peut garantir que tous les sujets sont accessibles ou adéquats.
Café Campus
Petit Campus
Without the benefit of a common language–or anything else in common, for that matter–what bonded a Granddaughter and her Grandmother? A woman trying to re-emerge as an artist at mid-life confronts the challenges ahead, and hopes that some of her grandmother’s courage might be bred in the bone. Auteur.trice.s / Playwright.s: Maria GacesaMetteur.euse.s en scène / Director.s: Maria GacesaConcepteur.trice.s / Designer.s: Yesim Tosuner, Kate Read, Sandra Poirier Ensemble MeduseInstagram: @ensemblemeduse #ensemblemeduse#prayforrain – Content advisory:This play touches on themes of war and displacement and there is a moment when the theatre will be completely dark. There are also some flashing projected images near the end.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
A laugh out loud memoir about how being fired from every job you’ve had can save your life! Jeremy expertly tells the tale filled with physical comedy and numerous characters.BEST TOURING SHOW — Hamilton Fringe"A laugh-heavy, feel-good show about being fired, repeatedly." — Orlando Sentinel" A must see" — openingnight.online Auteur.trice.s / Playwright.s: Susan JeremyMetteur.euse.s en scène / Director.s: Maris Heller Susan JeremyInstagram: @comicjeremyTikTok: @comicjeremy [hashtags] – Content advisory: Mimed violence. Topics include mental health.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
THE HORNS is a story of nature, nurture, and the reminder of what is missing. Intensely intimate, absurd and layered, Marissa Blair weaves a tale of metaphorical horror with pop songs and stage blood. Instagram: @gomarissago – Content advisory: Depiction: Blood.
Théâtre MainLine
MainSpace
Join Duane Forrest on an acoustic journey through the roots of reggae to the global influence of Bob Marley. Experience acoustic renditions of legendary reggae songs that have reshaped countless lives, including Duane's own. "Fool’s Paradise has unearthed one of the most life-affirming shows of the Fringe"" — Mix102.3 Duane Forrest | BOB MarleyFacebook: Duane ForrestInstagram: @duaneintheforrest TikTok: @duaneintheforrest – Content advisory: Avertissement de contenu :Description of trauma and violence as a result of the slave trade.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
Cheers! is a "who done it" mystery! In a 1960's afternoon in Paris, a friendly tea party of old friends and a neighbour turns into a murderous reunion. Revealing lost memories, secrets and lies, the story takes an unexpected twist trying to solve the mystery. In this room, everyone's a suspect. Auteur.trice.s / Playwright.s: Mélyssa OubrayrieMetteur.euse.s en scène / Director.s: Mélyssa Oubrayrie, Dalia LeblayConcepteur.trice.s / Designer.s: Nadia Agrebi, Jiyeon Lee, Mia Ridout, Mili Ainchil, Sydney Bishop, Yves Aucoin Instagram: @cheerstheplay #cheerstheplay#teaparty#cheers!#chillact#chillactproduction - Content advisory: Mention of homophobia relating to the 1960's French society. Deptiction of abuse, death and/or dying.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
Ella’s family moves to 1920s Montreal seeking a new life, but the city’s jazz scene isn’t the only thing pulling at her. Grief, love, and ambition. How much will she sacrifice to carve out a space for herself and live life on her own terms? Auteur.trice.s / Playwright.s: Frangelica CajusteMetteur.euse.s en scène / Director.s: Frangelica CajusteChorégraphe.s / Choreographer.s: Rose DorescaConcepteur.trice.s / Designer.s: Nimah SalnaveInterprète.s / Performer.s: Kathiana Joy Casimir, Ty Clarker, Jayleen Mc Carty, Eric Vega, Emmanuela Idjidina, Dondré Pryce-Lalla, Jamie Floyd, Corbeau Sandoval, Rose Doresca, Alexia Maldonado JuarezVideographer: Alexia Maldonado JuarezMusician: Anthony Aka-Anghui Instagram: @arisier.ca #harlemofthenorth – Content advisory: Deptiction of abuse and racism. Mention of death and/or dying and substance. Flashing lights.
La Chapelle
La Chapelle
A haunting reimagining of T. S. Eliot’s The Waste Land. This five-act ritual blends poetry, movement, and visual art into a meditation on collapse, memory, and rebirth. A funeral, a séance, a rite of renewal. For ghosts, survivors, and the still-living. Technical design and consultation: Josée Brouillard Gavin SewellFacebook: The Wasteland: A Ritual In Five ActsInstagram: @the.wasteland.ritual.in.5.acts #thewastelandaritualinfiveacts#twlari5a – Content advisory: This piece makes reference to war, mental-illness, suicide, and abortion. It includes literal representations of alcohol consumption and abstracted representations of sexual assault and self-harm.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Je me souviens que nous aurons revu les couleurs oubliées, senti les beautés qui s’effacent, écouté les savoirs évanouissants. Nous nous rappelâmes demain. Et le fil tendu des certitudes ? L’amnésie programmée ? Aurons-nous regardé l’arbre arbrer ? Je me souviens de me laisser traverser et de comprendre plus tard. Texte et jeu : Shawn K. ThompsonScénographie : Laurelou FamelartMise en scène : Marie-Dominique CousineauÉclairages : Mirka Beaulieu shawn k. thompsonInstagram: @dp_org_ #actedepresence#dp_org_ – Pas d'avis sur le contenu.
Halbro Building
PlayShed
Adaptation musicale, satirique et déjantée de la prélogie de George Lucas. En suivant Anakin Skywalker d’une course de chars sur le circuit Gilles-Villeneuve de Tatooine à son entraînement de Padawan, découvrez l’origine de la guerre des cônes, du côté obscur de la Force et de Darth Vader. Pampampam! Contient du sable. Auteur.trice.s / Playwright.s: Catherine Bastien, Raphaëlle Proulx-TremblayMetteur.euse.s en scène / Director.s: Catherine Bastien, Bogdan BatrinuChorégraphe.s / Choreographer.s: Raphaëlle Proulx-Tremblay, Danaë Arend, Isabelle KienzleConcepteur.trice.s / Designer.s: Raphaëlle Proulx-Tremblay, Catherine Bastien, Florence BrizardConsultante artistique : Édith CardinalScénographie : Félix PlanteAdjointe aux communications et au marketing : Bianka BergeronAdjoints à la production : Léonard Châteauvert et Julie LeclercCoaching vocal : Jonathan D’AmourAdjoint à la direction générale : Alex Anthony GrégoireResponsable des réseaux sociaux : Alex Anthony GrégoireCodirectrices générale : Catherine Bastien, Raphaëlle Proulx-Tremblay Les Productions de l'ÉpopéeFacebook: LesproductionsdelepopeeInstagram: @productions_epopeeTikTok: @productionsepopee #starwarsdicitte#starwarsquebec – Avertissement de contenu :Ce spectacle s’adresse à un public de tous âges. Toutefois, il comporte quelques passages ayant un langage pouvant ne pas convenir à un jeune public. Le jugement des parents est conseillé.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Sonder's C0nt3 invites you to visit Ada’s art studio and watch as she bares her programming in the creation of a few new, multidisciplinary pieces of work. She’s not quite human, but with a little help, she’ll have no trouble bringing these “paintings” to life. – No content advisory.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Make it a Musical is the award-winning musical improv show takes a movie that's not already a musical and turns it into one on the spot, featuring fully improvised Broadway style song and dance numbers. Metteur.euse.s en scène / Director.s: Brad KaneDirecteur.trice.s musical.e / Musical Director: John Gilbert Musical MusingsFacebook: @MIAMimprovInstagram: @musicalimprovmontreal #makeitamusical#musicalimprovmontreal#miamimprov – Content advisory:Improvised content. May contain coarse language, simulated violence, sexual content and mature themes.
Café Campus
Petit Campus
Right before they're about to put on their hit show Psycho Pigs, a theatre troupe's producer is murdered! Who is to solve it? Well it's the new guest artist we have each night who has never been given the script to the play before. That's who will solve the murder! Auteur.trice.s / Playwright.s: Aaron Delaney, Amelia Campbell-Reidhead, Naomi Hoedemaker-Purvis, Jess Halpern, Noah Deskin, Charlie CashMetteur.euse.s en scène / Director.s: Jess HalpernConcepteur.trice.s / Designer.s: Kris Hodder, Claire LaBrecqueInterprète.s / Performer.s: Schuyler Garfield, Eric Von Arx, Sadie DerryAsstistant Designer: Lo Voutsinas Instagram: @littlebirdmtl – Content advisory: Abuse and excessive or gratuitous violence. Depiction of death and/or dying, including blood.
Théâtre MainLine
MainSpace
★★★★★ “Comic genius.” — The Irish Times★★★★★ “A real joy to watch.” — The Reviews HubA deep-dive into the shocking world of Heterosexuality! Combining elements of storytelling, satire, comedy, and deep personal humiliation, The Heterosexuals is here to spill the T on what The Queers really think about The Straights. Johnnie McNamara WalkerFacebook: Johnnie McNamara WalkerInstagram: @handsomejohnnieTikTok: @handsomejohnnie #TheHeterosexuals#JohnnieMcNamaraWalker#RedheadedStepchild – Content advisory: Light cursing and sexual content. Mention of death. Satirical exploration of homophobia. References to current struggles facing the queer community.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
2046. Marc Dupré dirige un Québec où la culture s'effondre. Céline Dion a disparu, et les humoristes sont les seuls artistes financés. Sébastien, chanteur désespéré, veut changer la situation en participant à « Recycle-Toi! », une télé-réalité visant à relancer les carrières. Cependant, un collectif manigance de renverser le pouvoir... Auteur.trice.s / Playwright.s: Isabelle Blondeau, Nicolas Chicoine, Karine MillaireMetteur.euse.s en scène / Director.s: Isabelle BlondeauConcepteur.trice.s / Designer.s: Abigaël Neault, Karine Millaire, Antoine Fortin, Laurelou Purcell, Isabelle Blondeau, Nicolas ChicoineConseil à la dramaturgie et régie : Alice Wistaff Assistance à la mise en scène: Alice Wistaff Interprète.s / Performer.s: Caroline Bérard, Marie Bouchard, Aurélie Boudreau St-Germain, Émilie Brunet, Nicolas Chicoine, Audrey Gendron-Paiement, Mathilde Lapointe, Jeanne Lartaud, Karine Millaire, Olivier Poirier, Loïc St-Pierre, Simon Thibaud-Ceccarello Instagram: @frankencélinelavraie #Frankenceline – Avertissement de contenu :Cette oeuvre est une FICTION. La pièce explore une réalité alternative où la culture au Québec s’effondre, toute représentation ou allusion aux artistes réel.le.s n'est qu'une exagération de leur image publique. Mention de mort et/ou décès. Dépiction de drogue, l'alcool et toxicomanie.
La Chapelle
La Chapelle
Un voyage intime et poétique au cœur des témoignages de personnes vivant avec une dépendance. À travers de multiples formes d’art, brisons les tabous et ouvrons un dialogue sur cette réalité qui nous touche et nous relie. Auteur.trice.s / Playwright.s: Dave Duong, Aurélie Michou, Marilyse GasseMetteur.euse.s en scène / Director.s: Monick PichéConcepteur.trice.s / Designer.s: Aurélie Michou, Dave DuongAutres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Christelle Cardin, Lionnel Nounandonde Facebook: Les productions de la Clé RougeInstagram: Les productions de la Clé Rouge – Avertissement de contenu :Contenu ne pouvant pas convenir à un public sensible. Mention: abus, automutilation et/ou d'autres actes d'automutilation intentionnels, suicide, aiguilles, mort et/ou décès, drogue, l'alcool et toxicomanie. Représentation : maladie mentale
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
Stu, haunted by his past, attends therapy for the first time since childhood. His idealistic young therapist, Alix, does not know what to make of him — or of his seemingly unbelievable story. Inspired by the Satanic Panic, Recant explores the consequences of shame, and of finally telling the truth. Auteur.trice.s / Playwright.s: J.R. WeisserMetteur.euse.s en scène / Director.s: J.R. WeisserConcepteur.trice.s / Designer.s: Danna-Rae EvasiukAssitant.te Metteur.euse.s en scène / Assistant Director.s: Camille FecteauInterprète.s / Performer.s: Sam Beaton, Gabrielle Fraser Facebook: Humanly Possible ProductionsInstagram: @humanly_possible_mtl – Content advisory: Avertissement de contenu :Mention of childhood sexual abuse, sexual assault, mental illness, drug and alcohol abuse, child pornography, and Satanic ritual abuse. Depictions of alcohol abuse and attempted suicide.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
How much love can one heart hold? When two deeply connected partners choose to explore new relationships, their foundation is put to the test. As they fly high through uncharted territory, they face the question: when love soars, how much more difficult is the fall? Auteur.trice.s / Playwright.s: Nguyen DinhMetteur.euse.s en scène / Director.s: Kerrin-Lee Whyte, Masha Mariia BashmakovaStage manager: Adlin LoudInterprète.s / Performer.s: Nguyen Dinh, Jacqueline Levitan, Cédrick Mulcair, Julie Santini, Kerrin-lee Whyte Instagram: soft.spoke.productions #romcom#feelsfriendsfun#pleasecomehome#MeshApp#thehivesystem#dirtylaundry#loveiswar – Content advisory: This play explores themes of polyamory, non-monogamous relationships, and complex dynamics within intimate partnerships. The following content may be present and could be sensitive for some audience members: relationship dynamics, exploration of polyamorous relationships, including communication challenges, jealousy, power dynamics, and emotional complexities. Sexual content: some scenes may include references to sexual activity, intimacy, and/or nudity. Emotional distress: depictions of heartbreak, emotional conflict, insecurity, and difficult emotional moments within relationships. Conflict and tension: The play touches on issues of trust, boundaries, and the complexities of navigating multiple emotional connections. LGBTQIA+ representation: there may be references to or characters who identify as LGBTQIA+ or explore various sexual orientations. This play aims to provoke thoughtful conversations about love, identity, and the nature of human connection. We encourage open-mindedness and a reflective approach to these complex, multifaceted issues.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Les Sentinels patrouillent les villes afin d’éliminer les artistes. Ces chiens de garde ont carte blanche pour arriver à leurs fins. Dick Tremblay, ancien Sentinel, est maintenant forcé d’exercer le métier de détective privé. Alors qu’il fût le meilleur Sentinel que le Québec ait jamais connu, il a été démis de ses fonctions pour excès de violence. Aujourd’hui, une enquête lui parvient: une troupe de théâtre renaît et personne ne semble plus qualifié que lui pour « régler » le problème. Auteur.trice.s / Playwright.s: Alexis TisseurMetteur.euse.s en scène / Director.s: Flavie Bourgeois, Alexis TisseurConcepteur.trice.s / Designer.s: Bastian A. Miranda, Chloé Depommier, Olivier Laurin, Louis-Olivier JettéAssistant à la mise en scène : Louis-Olivier Jetté Instagram: @theatrelesimposteurs – Avertissement de contenu :Représentation : Abus (physique, mental, verbal, sexuel), Violence excessive ou gratuite, brutalité policière. Mention : Maltraitance envers les enfants et/ou pédophilie, suicide, pornographie, sang. Thèmes : Mort et/ou décès. Il y a de la satire de discrimination envers les artistes.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Raquel Maestre goes through a grocery list of deadpan introspection: the child that she once was, yearning and desire, past lives, the forces that push trans people to stay in the closet. Somehow, she makes all of it funny. Auteur.trice.s / Playwright.s: Raquel MaestreÉditeur.trice.s / Editor.s: Florence Trépanier Instagram:@very_pretentious_comedy #AdmiringLibrarians – Content Advisory:Trans lived experiences.
Café Campus
Petit Campus
Horse Girls is a darkly comedic exploration of The Lady Jean Ladies, a group of girls bonded by their passion for horses. They confront their shifting relationships and the challenges of adolescence as the play examines themes of friendship, loyalty, and the complex emotional lives of pre-teen girls. Auteur.trice.s / Playwright.s: Jenny Rachel WeinerMetteur.euse.s en scène / Director.s: Caitlin HawesChorégraphe.s / Choreographer.s: Chris Wardell, Abi SaneConcepteur.trice.s / Designer.s: Sarah Pattloch, Robyn Erin Ellison, Aidan Yardley-JonesMarketing/Social Media: Caeleigh McDonaldProducer: Daniel KasenbergMusic: Alex Cruz Instagram: @nsfmproductions #nsfm#horsegirls#clopclop – Content advisory:Bullying, violence, blood, death, murder, sex/sexual acts disscussed between characters who are minors.
Théâtre MainLine
MainSpace
Dans sa chambre, avec les restes d’une vie étrange. Dans l’appartement partagé, on se questionne, on retourne en arrière, on dessine la route impraticable qu’il a sûrement prise, on se fait le guide de cette vie alambiquée qui a peut-être été la sienne. Imaginez-vous : un été dans la métropole. – Avertissement de contenu:Mention d'automutilation, de suicide, de sang, de maladie mentale, de troubles du comportement alimentaire, de drogue, d'alcool et de toxicomanie.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Aborted is a metaphorical, poetic play exploring a young woman’s/daughter’s life as she revisits a particular day in her life and the years that led to it. Through nonlinear storytelling, she steps beyond self-protection to uncover buried memories, revealing her own pain and suffering in the process.The artist will be available to chat after performances. An official Talk Back will be taking place after the performance on June 8. Auteur.trice.s / Playwright.s: Espérance LoveMetteur.euse.s en scène / Director.s: Anne-Marie St-Louis, Espérance LoveInterprètes / Performer.s: Rose Doresca, Amanda Benn #Aborted#chordsofchange#EsperanceLove – Content advisory:This production explores themes of emotional turmoil, intense personal struggles and moments of deep psychological crisis. The content may be unsettling for some viewers. Parental guidance is recommended for younger audiences, as the play delves into complex and challenging experiences.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Basé sur notre vécu ainsi que sur des témoignages recueillis auprès d'acteur.ices du milieu de l'éducation et de penseur.es, ce théâtre-documentaire dénonce les failles de notre système d’éducation et questionne la place de cette dernière dans la société actuelle. Qu’est-il donc advenu de ce village qu’il faut pour élever un enfant ? Auteur.trice.s / Playwright.s: Nicolas Lamoureux et Samuel TétreaultMetteur.euse.s en scène / Director.s: Nicolas Lamoureux et Samuel TétreaultActeur / Actor: Samuel TétreaultConseil à la dramaturgie / Dramaturg: Lydia TouisiEt si...Facebook: Et si - Compagnie de théâtreInstagram: @etsi_cietheatre #éducation#école#etsi...#système#théâtre#school#education#system – Pas d'avis sur le contenu.
La Chapelle
La Chapelle
Eba Amo est un spectacle de 35 minutes qui explore la quête de soi à travers le voyage du chercheur, Pidot. Ce dernier rencontre trois créatures, chacune incarnée par une discipline circassienne. Eba Amo invite le public à un questionnennement de la nature humaine et son amour à la vie. Auteur.trice.s / Playwright.s: Lorenzo SerafinoMetteur.euse.s en scène / Director.s: Emmanuel CyrChorégraphe.s / Choreographer.s: Lorenzo Serafino, Emmanuel Cyr, Nicolas Van-YurickConcepteur.trice.s / Designer.s: Lorenzo Serafino, Emmanuel CyrArtiste.s / Artist.s: Nicolas Van-Yurick, Lorenzo Serafino Facebook: Lorenzo SerafinoInstagram: @slow.loris – Pas d'avis sur le contenu.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
A young knight, Rebecca's days are spent in combat drills and training. However, she longs for something more, and detests the Inconvenient Dragons that keep getting in the way of her personal life. Inconvenient Dragons is a new dragon-slaying fantasy musical about work-life balance and the importance of adaptability. Auteur.trice.s / Playwright.s: Steven Greenwood, Christine LeeMetteur.euse.s en scène / Director.s: Antoine Bensoussan, Steven GreenwoodConcepteur.trice.s / Designer.s: Sunny KatsevaInterprète.s / Performer.s: Chrystal Zhang, Sara Capanna, Nia Blankson – Content advisory: Small amounts of fantasy violence. Depiction of kidnapping.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Solange La Fange et Claire Le Sphincter, personnages clownesques inspirés de l'oeuvre de Genet, se sacrifient pour l'art. À travers des tableaux absurdes et grotesques, elles examinent comment le pouvoir change de mains de manière imprévisible, soulignant l’impossibilité de véritablement le posséder. Auteur.trice.s / Playwright.s: Luca Max, Mikaël MorinMetteur.euse.s en scène / Director.s: Luca Max, Mikaël MorinConcepteur.trice.s / Designer.s: Maëlle Chastanet, Félix Cadotte, Nicolas JalbertOeil extérieur et conseiller au mouvement : Massimo AgostinelliDramaturge : Pierre-Olivier Gaumond Facebook: Les Talons FousInstagram: @lestalonsfous #lestalonsfous#poletheatre – Avertissement de contenu :Thèmes : torture
La Chapelle
La Chapelle
Café Campus
Petit Campus
From military school classrooms, witness a journey of self-discovery and resilience in this one-(trans)woman show. Claire Lochmueller shares her hilarious and poignant tale of navigating her breaking through the shell of protection she built for herself. With laughter, she shows us how her two lives became one trans identity. Auteur.trice.s / Playwright.s: Claire LochmuellerMetteur.euse.s en scène / Director.s: David Resnick Instagram: @claire.lochmueller – Content advisory: Mention: abuse, self-harm, suicide, death, mental illness, eating disorders, substance abuse. Themes: discrimination, transphobia.
Halbro Building
PlayShed
Les sucrés, c’est le nom que l’on donne aux enfants atteints de diabète de type 1. Parcours sucré-salé d'une mère, oscillant entre réalité et monde imaginaire, tentant de retrouver ses repères après l’annonce de cette maladie pour son enfant. Laissez-vous transporter dans cet univers de théâtre d'images. Auteur.trice.s / Playwright.s: Sophie BourgeoisMetteur.euse.s en scène / Director.s: Sophie BourgeoisConcepteur.trice.s / Designer.s: Kathlyne Lévesque-Caron, Sophie BourgeoisAssistance à la mise en scène et interprète : Frédéric GosselinAssistance à la mise en scène et à la scénographie, régisseuse: Kathlyne Lévesque-Caron #diabètetype1#procheaidance#lessucrés – Avertissement de contenu :Mention : suicide, troubles de l'alimentation et la culture des régimes alimentaires. Représentation : aiguilles, fausses couches et/ou avortement, mort et/ou décès, sang. Sursaut : alarme réveil-matin. Thèmes : maladie mentale, discrimination. Les circonstances de la mort de Karim Ouellet (juin 2022). Effets stroboscopiques légers et réveil brutal.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Theo returns to his totalitarian homeland with a renewed sense of purpose and a mission that threatens both his life and those of his loved ones. Auteur.trice.s / Playwright.s: Justin CôtéMetteur.euse.s en scène / Director.s: Clara CostaReggisseur.euse / Stage Manager: Shane NicholMentor à la mise en scène / Directing Mentor: Jean-Paul OstaProducteur.trice / Producer: Sam Beaton Facebook : Théâtre d’à CôtéInstagram: @theatredacote – Content advisory:This play contains themes and subject matter that may be triggering for some, including but not limited to: depictions and mentions of substance abuse and mental illness; mentions of sexual assault, suicide, death, violence, murder and war.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Une exposition. Un vernissage dans 45 minutes. Une galeriste sous pression et une artiste imprévisible. Les portes ouvriront-elles? Rien n’est moins sûr. Retrouvez Esprit du Tilleul dans un contre-la-montre explosif sur l’art et l’argent. Auteur.trice.s / Playwright.s: Sandrine RastelloMetteur.euse.s en scène / Director.s: Sandrine RastelloConception lumière : Sébastien BouvetConception son : Alexandre LongevalDirection d'acteur.ices et dramaturgie : Youmna Moacdieh Comédien.ne.s : Sophie Camard, Tatiana Burtin, Bertrand Marais, Mugisha Rutishisha, Naomie Allard-Hamelin Facebook: Troupe Esprit du TilleulInstagram: @espritdutilleul #creationoriginale #art #galerie #peinture #artetargent #theatre #comedie #vernissage – Content advisory: Avertissement de contenu :Mention : cruauté envers les animaux et/ou mort d'un animal.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
Drôle et touchant, Ludivine plonge dans l’univers excentrique d’une femme en marge. Une comédie physique époustouflante, un solo explosif et profondément humain.Funny and touching, Ludivine dives into the eccentric world of a woman on the fringes. With breathtaking physical comedy, Brigitte delivers an explosive, deeply human solo. Auteur.trice.s / Playwright.s: Brigitte CharpentierMetteur.euse.s en scène / Director.s: Soizick Hébert, Marie Hélène CôtéConcepteur.trice.s / Designer.s: Stefan Vigneault, Claude Castonguay, Maggie Winston, Manon DionneMusique originale: Frédérick Desroches Brigitte CharpentierFacebook: Brigitte CharpentierInstagram: @brigitte.charpentier.92505 #BrigitteCharpentier – Avertissement de contenu :Mention: drogue, alcool et toxicomanie.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Le world-fameux tenor des 80s Mustard Man chante une douzaine songs d’amour très timeless dans ce one-man MUSICAL. He starts avec des classiques québécois de Félix Leclerc, Robert Charlebois & Gino Vannelli, puis il croon Billy Joel, George Benson, Carlos Gardel, Mel Torme. Hilarious et heartbreakant. Sing along @ https://bit.ly/mustard514 Facebook: Mustard ManInstagram: @mustardman514 #mustardman514 – Avertissement de contenu / Content advisory: Conseils parentaux recommandés. Cette comédie aborde les thèmes de la sexualité, de l'alcool et de la fête. A consommer avec modération. Images clignotantes (effet stroboscopique).Parental guidance recommended. Themes of sexuality, drinking and partying are depicted in this comedy. Flashing lights (strobe effect).
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
After winning Critic’s Choice (Best Comedy Show, Orlando Fringe FestN4 2025) and Artists’ Pick (Toronto Fringe 2024), Colonial Circus comes to the Montreal Fringe. This duo clown show blends humour, history, and Alejandro Jodorowsky-inspired mysticism in one fun ride. Join the show before they head out to the Edmonton Fringe. Auteur.trice.s / Playwright.s: Sachin Sharma & Shreya ParasharMetteur.euse.s en scène // Director.s: Isaac Kessler Two2mangoInstragram: @two.2.mango #clowns#colonialcircus#two2mango#hinprov – Content advisory:Colonial Circus is a lively clown show that explores historical themes with humor and satire. While the performance uses playful antics, it touches on sensitive topics, including colonialism and racial injustice. While the atmosphere is lighthearted, viewer discretion is advised. Please consider your personal comfort level before attending.
Café Campus
Petit Campus
Un village éloigné des Rocheuses accueille une inconnue en fuite qui cherche à trouver sa place au sein d’une communauté rurale méfiante. D’abord mise à l’essai puis adoptée, les habitants cherchent ensuite à profiter de sa vulnérabilité. Oppression, injustice, vengeance, Pourquoi Pas! illustre ici divers travers de la nature humaine. POURQUOI PAS!Facebook: POURQUOI PAS! – Avertissement de contenu :Mentions de v*ol et/ou agression sexuelle, d'harcèlement et de mort.
La Chapelle
La Chapelle
Memories of Schwartz’s in the 1950's, my father taking us for smoked meat sandwiches and twenty years later trying to recreate the feeling in Vancouver.Take an idea, make it real and end up peeing into your own toilet inside your own Schwartz’s. I know cause I did it. Auteur.trice.s / Playwright.s: Murray MeyerMetteur.euse.s en scène / Director.s: Laurel OllsteinChorégraphe.s / Choreographer.s:Concepteur.trice.s / Designer.s:Autres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Murray Meyer #LawOfficeofMurrayMeyer – No content advisory.
Halbro Building
PlayShed
The controller is in the audience’s hands in this custom videogame designed for theatre with the thrills of an escape room. Help Super Alex jump and puzzle through Mystery Manor and uncover its dark secrets in an immersive mixed reality experience.Wait, what’s that coming out of the screen!? Game Designer: Ben Townsend #superalex – Content advisory: Mention of kidnapping. Depiction of death and/or dying.
Théâtre MainLine
MainSpace
"Hello, my name is Chris, and I'm addicted to CBC Radio..." From award-winning writer-actor Chris Earle ("Created and performed to unsettling perfection" - NY Times) and acclaimed director Shari Hollett ("Flawless direction" - Toronto Sun) comes a funny and touching story about love, listening, and growing up in 1970's Montreal. Auteur.trice.s / Playwright.s: Chris EarleMetteur.euse.s en scène / Director.s: Shari Hollett HolletEarleInstagram: @DonnieCBC #DonnieCBC – Content advisory:Mention: death and/or dying, substance abuse. Mention: The show contains references to North American politics of the 1970's and '80's.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Journey with us from your head to your gut, without forgetting your heart along the way. With humor and a touch of fantasy, HEAD Talk is an invitation to contemplate what we wish to become, and what’s blocking our creativity. Immerse in surprise, laughter, reflection, and... are those emotions? Ahhh! Auteur.trice.s / Playwright.s: Maude Choko, Narie Foster Website #fringeheadtalk#headtalktheshow#sillyheadtalk#headtalkcreativity – No content advisory.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
It’s open mic night at Medusa’s comedy club! She’s traded her snakes for hot takes on history, mythology, and the joys of lesbianism. But her guest clowns - all played by performer Karen Anne Light - derail the show into poetic absurdity, asking us...What if the world was Femme? Auteur.trice.s / Playwright.s: Karen Anne LightMetteur.euse.s en scène / Director.s: Elizabeth BaronMusic: Amo AProducer: Jess Ducey Karen Anne LightFacebook: @__.karenina.__ #physicaltheatre#movementtheatre#clown #mythology#women #lesbian#lgbtq #femme#queer – Content advisory:This show confronts various aspects of misogyny and homophobia thematically and in the text. Sexual assault, abortion or miscarriage, American politics.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Tandem Jump are Montreal's dirty sewer rat sketch comedy group who feast on garbage and have prepared a sketch show of huge laughs, unforgettable moments, and insanity that brings the DIY Indie energy that Fringe was built on. This show is pure trash in the best way possible! Auteur.trice.s / Playwright.s: Mason Persaud, Daniel Korsunsky, Luc Langille, Jonah BorderMetteur.euse.s en scène / Director.s: Mason Persaud, Daniel Korsunsky, Luc Langille, Jonah Border Tandem Jump Sketch ComedyFacebook: Tandem JumpInstagram: @tandemjumpmtlTikTok: @tandemjump #tandemjump – Content advisory: Mention: suicide. Themes: excessive or gratuitous violence. Deptiction: blood, and death and/or dying.
Halbro Building
Theatre 314
Édition 10e anniversaire / Tenth Anniversary EditionboKa : petit clown attachant qui fait de son mieux pour répondre aux conventions sociétales, mais qui est toujours un peu trop iel-même pour se fondre dans la masse.Nobody puts boKa the clown in a checkbox. Facebook: Possiblement Théâtre Instagram: @possiblement.theatre #boKa – Content advisory: Avertissement de contenu :Pas d'avis sur le contenu. / No content advisory.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
0z is a Wizard of Oz parody magic show good for the whole family! Join Las Vegas magician Jordan Rooks on an adventure to Oz. Jordan sold out at Edinburgh Fringe 2024. Come over the rainbow for this jam packed world premiere! Instagram: @iamjordanrooks #iamjordanrooks#0z – No content advisory.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
In Association with Craig Francis Designs. Mr. Potts has noticed some bad things going on in the neighbourhood. To save his friends, he will need to face off against malicious tech, a conspiracy theorist, and a flesh-hungry mayor. But as Mr. Potts faces greater and greater evils, will he have enough hope to keep going? Auteur.trice.s / Playwright.s: Tyson FraleighMetteur.euse.s en scène / Director.s: Chris WardellConcepteur.trice.s / Designer.s: Liz Nyveen, Kaitlyn Landry, Chris Wardell, Carmen MancusoAutres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Facebook: Mr. PottsInstagram: @chris_wardell3 #mrpotts#neighborhood – Content advisory: Discussions of fascism and war, mentions of mass violence and addiction, use of flashing lights and loud explosions.
Café Campus
Petit Campus
A female-gaze adaptation of Karel Čapek’s iconic 1920 sci-fi play R.U.R. that draws inspiration from Frankenstein, feminist manifestos, and the current moment in AI technology. The play begins in a factory that makes artificial workers from synthetic organic matter, where we follow five female workers re-telling the factory’s origin story. Auteur.trice.s / Playwright.s: Justine Christensen, Lily ScrivenMetteur.euse.s en scène / Director.s: Justine Christensen, Morgan St. OngeSet and Lighting Consultant: Sahana DharmarajWardrobe and Styling Consultant: Femi AvolontoPhotography and Graphic Design: Séamus EastonPerformers: Kyrah Harder as Margaret / Domin. Lily Scriven as Serenity / Helena, Parmida Vand as Jordan / Dr. Gall / Primus, Viv DeGraves as Alina / Sulla / Helena 2, Justine Christensen as Sloane / Alquist Instagram: @letmeinprods #letmein#robots#scifi#allwomencast#femalegaze#feministrobots – Content advisory: Existential discussions on the topic of AI and the future (and ending) of humanity. Highly stylized depictions of violence and death. Mention of discrimination, self-harm and suicide. Themes of death and/or dying.
Halbro Building
PlayShed
Meet Evie and Alfie — a retired, quintessentially British couple — as they potter around their house, drinking tea, bird spotting and reminiscing. From multiple award-winning Fringe legends Alex Dallas (Horseface, Sensible Footwear) and Jimmy Hogg (The Potato King) comes a comedy full of wit, verve and heart. Auteur.trice.s / Playwright.s: Alex Dallas, Jimmy HoggMetteur.euse.s en scène / Director.s: James GanglConcepteur.trice.s / Designer.s: Ellen Kim Alex DallasFacebook: Jimmy HoggInstagram: @jimmyhoggthepotatoking @thealexdallasTikTok: @alexdallas595 #evieandalfie – No content advisory.
Théâtre MainLine
MainSpace
Une poubelle pleine. Une salle des employés en désordre. Pascale est tannée. Pascale veut qu’on la vide, la poubelle. Pascale veut qu’on la ramasse, la salle des employés. Pascale veut que tout le monde se ramasse. Parce que, selon Pascale, le monde irait mieux comme ça.Bravo, Pascale.Va chier, Pascale. Auteur.trice.s / Playwright.s: Samuel BoulianneMetteur.euse.s en scène / Director.s: Samuel BoulianneInterprètes / Performers : Julie Boissonneault, Elodie Bégin, Éloïse Lagacé, Jean-Luc Terriault Facebook: Théâtre de ToutefoisInstagram: @theatredetoutefois #moindreeffort – Avertissement de contenu :Images clignotantes. Mention de troubles du comportement alimentaire.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Quand Sophie était petite, elle pouvait passer des heures assise sur le plancher à jouer aux Barbies. Elle contrôlait son imaginaire, elle contrôlait son monde. C'était elle, la reine des Barbies. Maintenant adulte, Sophie goutte amèrement au contrôle que le monde a son corps de femme, sur sa vie. Concepteur.trice.s / Designer.s: Karolanne Solis, Lauriane Cuello, Jade SolisInterprète.s / Performer.s: Clémence Léveillée, Véronique Trottier, Timothée Galais, Jeanne Plourd, Mélissa Khoury, Jade SolisAssistante à la mise en scène : Lou-Anne Heck Instagram: @la_reine_des_barbies #lareinedesBarbies – Avertissement de contenu :Cette pièce aborde des sujets d'actualité tels que le retrait du droit à l'avortement. Les attentes désillusionnées envers les femmes, les blagues sexistes, le contrôle du corps des femmes et le viol sont également abordés sur scène.
La Chapelle
La Chapelle
LA clown Natasha Mercado invites you to a mass that’s equal parts sacred and profane, hosted by God’s sexiest son, Father Greg Orian. It's like church, but with "smash or pass" revelations about lust, lies and living with your demons... As seen on [adult swim]. Auteur.trice.s / Playwright.s: Natasha MercadoMetteur.euse.s en scène / Director.s: Natasha Mercado Natasha MercadoFacebook: Natasha MercadoInstagram: @champagnetashi #1son – Content advisory: Stong language, sexual themes. Mention of abortion/miscaraige, dealth/dying.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Ce spectacle est une célébration du rire et des larmes. Pour la première fois, Aube allie ses deux passions dans un même show. Ensemble, nous tenterons de nous réparer grâce à la magie de la musique et de l’humour, dans un moment de partage et de guérison collective. Auteur.trice.s / Playwright.s:Metteur.euse.s en scène / Director.s:Chorégraphe.s / Choreographer.s:Concepteur.trice.s / Designer.s:Autres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Facebook: AubeInstagram: @aube.musiqueTikTok: [insert handle + link it] – Avertissement de contenu :Mention: v*ol et/ou agression sexuelle, suicide, drogue, l'alcool et toxicomanie, brutalité policière, suprématie blanche. Themes: mort et/ou décès, maladie mentale, discrimination et/ou de sectarisme.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Inspired by a true story, and inspired by the classic greek tragedy of Antigone, and inspired by war photography, and inspired by my weak memory, and inspired by a revolution, and inspired by state propaganda, and inspired by a song she sang, and inspired by cringe diaspora poetry, and- Auteur.trice.s / Playwright.s: Banafsheh HassaniMetteur.euse.s en scène / Director.s: Art Babayants, Sarah LarmonyConcepteur.trice.s / Designer.s: Maryanna Chan, Gabriella Torchia, Ashley Naomi Skye, Asa KohnProduction Manager/Outreach Coordinator: Corbeau SandovalStage Manager/Dramaturg: esi callenderASM: Mel PickeringTalkback Facilitator: oli siinoDrama Therapist: Lyn Lan Phan Care Consultant: Lyn Lan Phan, Mark Underwood, and Peter Farbrige Facebook: The Sky Is The Limit TheatreInstagram: @thesky_thelimit_theatre & @sortofproductions #regardingantigone – Content advisory: Avertissement de contenu :Regarding Antigone depicts the reality of life under an oppressif regime. In choosing to witness this piece, you are choosing to witness the lives of many folks abroad and in your neighbourhood who go through the violence of oppression on a regular basis. Mention: excessive or gratuitous violence, police brutality. Themes: death, blood.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
In 2035, as fascism threatens humanity, Plan V emerges as joyful resistance. Mama V leads underground gatherings where stories of trauma and triumph honor female pleasure as the radical antidote to shame. This satirical comedy asks: What if reverence for p*ssy sparked a revolution?""Funny, empowering, just slightly terrifying."" – BroadwayWorld Dance Naked CreativeFacebook: Dance NakedInstagram: @dancenakedcreativeTikTok: @eleanorcathleenobrien #PlanVRevolution#PlanVMovement – Content advisory:Explicit sexual language and frank discussions about female anatomy, detailed descriptions of sexual encounters and sexual pleasure, discussion of sexual trauma and consent issues, strong language including reclaimed sexual terminology.
Café Campus
Petit Campus
LITTLE STAR: BORN OF DESIRE abstractly presents the creation myth of drag performance artist/alter ego; Little Star. A fully lip-synced performance in four acts, Born of Desire is an exploration in the purpose and need to birth another version of one’s self. Metteur.euse.s en scène / Director.s: Little StarChorégraphe.s / Choreographer.s: Little StarConcepteur.trice.s / Designer.s: Little Star, Violette MaréchalAutres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Patrick DaleSM/Dramaturg: Lauryn Anderson Instagram: @littlestardrag – Content advisory: Themes: abuse, self-harm, pornography, eating disorders. Use of projection, flashing images.
Théâtre MainLine
MainSpace
Six personnages aux airs puritains nous transportent dans l’ambiance d’un cabaret grivois au début du 20ème siècle, époque où les plaisirs de la chair étaient tabous. Jamais vulgaires, toujours grivois, ils vous surprennent par leurs propos et nous font rire. Oreilles chastes s’abstenir. Productions Belle LuretteFacebook: Productions Belle LuretteInstagram: @productionspbl #plaisirsinterdits – Pas d'avis sur le contenu.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
After a year of competition, Throw! is proud to showcase the best poets of 2024-25... but with a twist!While each poet performs, their portraits will be painted. At the end, the completed paintings will be auctioned off. With live music & art, you've never experienced poetry like this before! Metteur.euse.s en scène / Director.s: Michael ClarkeConcepteur.trice.s / Designer.s: Angie WarholMusic Director: Sébastien Bruneau Throw! Poetry CollectiveFacebook: Throw Poetry CollectiveInstagram: @throw_slam #poetry#poesie#spokenword#slampoetry – Avertissement de contenu / Content advisory:Les poètes peuvent décrire ou faire référence à la discrimination systémique, au racisme ou aux abus. Les thèmes abordés peuvent être les abus, la mort, la santé mentale, etc.Poets may describe or reference systemic discrimination, racism, or abuse. Topics may include abuse, death, mental health and more.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Cette comédie déjantée vous plongera dans l'intimité d'une famille en pleine crise.À quelques heures d'un départ aux Baléares, les imprévus s'enchaînent, transformant les préparatifs en un chaos drôle et tendre à la fois, où chacun se cramponne à ses secrets. 50 minutes de rire et d'amour à partager ! Auteur.trice.s / Playwright.s: Célia LaguittonMetteur.euse.s en scène / Director.s: Alexandra FilliezConcepteur.trice.s / Designer.s: Siloé Mélançon, Danielle CarignanAssistante à la mise en scène et chargée de production: Kasia Miszka Interprète.s : Célia Laguitton, Gildas Tronquoy, Arthur Tronquoy Minuit moins une ThéâtreFacebook: Minuit moins une ThéâtreInstagram: @minuitmoinsuneTikTok: @minuit.moins.une2 #minuitmoinsunetheatre – Content advisory: Avertissement de contenu :Images clignotantes.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
In the year 2100, two Sudanese AeroSpace engineers question the futures of their country and friendship when their network of sacred science is at stake. Porch is an Afro-Futurist exploration of Sudanese culture that contemplates questions of progress, community, and what it truly means to build futures in our present. The address of the venue will be shared with you once you've purchased a ticket for this event. Please call or email the FringeMTL box office if you have any questions. Auteur.trice.s / Playwright.s: Sarra MirghaniMetteur.euse.s en scène / Director.s: Sarra MirghaniConcepteur.trice.s / Designer.s: Sarra MirghaniInterprète.s / Performer.s: Jarena Lee, Victoria Jean-François Instagram: @porchplay – Content advisory: Mentions of socio-political unrest throughout most of the play, topics of colonialism and war, themes surrounding the destructive nature of white supremacy and the status quo. Death, discrimination, power dynamics, racism. No violent depictions, mostly talk of systemic barriers. Depiction of substance abuse.
Cyber Love Garden
Cyber Love Garden
Tom et Édouard, deux amis inséparables, font de la musique depuis plusieurs années. Rêvant de conquérir le monde du rap, leur destin insidieux les mènera vers un accident de voiture, une consommation de drogue excessive et un deuil insurmontable. Une pièce originale qui oscille entre concert et théâtre. Auteur.trice.s / Playwright.s: Auguste Daoust, Timothée Galais-BayonneMetteur.euse.s en scène / Director.s: Paul CommierConcepteur.trice.s / Designer.s: Maxime Ronco, Maïra Ouellette-MaltaisConsultant à l'écriture : Alexis MartinConsultant à la mise en scène : Jean GaudreauSupervision musicale : Samuel Matte Instagram: @galet_daout – Avertissement de contenu :Représentation d'abus et d'enlèvement. Thèmes de suicide et toxicomanie.
Café Campus
Petit Campus
Une panne interrompt un trajet de métro. L’attente force les passagers à se confronter à eux-mêmes et aux autres. Peurs, rencontres et révélations émergent dans cet espace suspendu. Quand le mouvement cesse, l’ordinaire devient extraordinaire. Que leur laissera cet arrêt inattendu? Auteur.trice.s / Playwright.s: Marie-Hélène Proulx, Mélina Duval, Lou Séguin-TremblayMetteur.euse.s en scène / Director.s: Marie-Hélène Proulx, Mélina Duval, Lou Séguin-TremblayChorégraphe.s / Choreographer.s: Marie-Hélène Proulx, Mélina Duval, Lou Séguin-Tremblay – Pas d'avis sur le contenu.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Alberta comic Leif Oleson-Cormack (The Disney Delusion) gallops solo through love, class, and queer alienation in this darkly funny stand-up hour. Too queer for the straights, too working-class for the gays, he lives in the Bermuda Triangle of the Venn diagram, where you don’t necessarily disappear, but you definitely get ghosted. Leif Oleson-CormackFacebook: Leif ComedyInstagram: @leifocTikTok: @leifoc [hashtags] – Content advisory: Mention of pornography, death and mental illness.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
« Auf Wiedersehen » est un solo sur le deuil — ces silences lourds, ces décalages entre ce qui était et ce qui demeure. Il explore la perte sous toutes ses formes, où tristesse et mémoire s’entrelacent. Ce qui s’efface continue de vivre en nous, dans un souvenir, un rire, une trace persistante. Éclairagiste : Jean Hugues RochetteOeil extérieur : Louise BédardMixage de la musique : Riveira ProductionsSoutien Résidence: Maison de la culture du Plateau Mont Royal, École Supérieure de Ballet du Québec Pauline Berndsen DanseFacebook: Pauline Berndsen DanseInstagram: @pauline.berndsen.danse #paulineberndsendanse#dansecontemporaine#mtlartist#aufwiedersehen – Pas d'avis sur le contenu.
La Chapelle
La Chapelle
A rollicking passionate solo show of storytelling and music in the American South, the story of a small-town policeman, loosely based on Loucks’ Granddaddy. A powerful piece about guns, death, and dignity. From the solo performer who brought you Booger Red. Jim LoucksFacebook: Jim Loucks - Solo Performer #Biscuiteater – Content advisory: Avertissement de contenu :The story of a small-town policeman, based loosely on his Granddaddy, who is haunted by his shooting of a man in the line of duty. As he nears the end of his life, he seeks redemption through teaching his grandson to respect life and to respect himself. Depiction: police brutality, animal cruelty and/or death of an animal, violence.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
Petites douceurs au miel. Matinée parsemée de menthe et de jasmin. Des odeurs qui bousculent plus que d’autres sur le chemin de soi-même. Entre ses désirs et ses démons, Adel se retrouve déchiré entre deux mondes.Originaires du Maghreb, le collectif partage les enjeux de leurs multiples identités. Metteur.euse.s en scène / Director.s: Muriel de ZangronizConcepteur.trice.s / Designer.s: Marie-Jeanne RizkallahInterprète.s / Performer.s: Michel Khaled Jbeili, Sami-Jordan Benaibbouche, Lilo Hammi, Noora Bencharef, Muheidine el Hussein, Ela Ladjimi, Ines Kaddani, Wiam Mokhtari, Toufik Abdaoui, Coordonatrice: Noha Mohamed Toxique TrottoirFacebook: Toxique TrottoirInstagram: @toxiquetrottoir – Avertissement de contenu :Thèmes: maladie mentale.
White Wall Studio
White Wall Studio
Lorsqu’une invasion de vampires de l’espace frappe la Terre, la population est sommée de rester chez elle. Ce huis clos forcé met à l’épreuve la santé mentale de deux colocataires, Vincent et Arthur. En parallèle, Karen, une chasseuse de vampires désillusionnée, trouve enfin un sens à son existence. Auteur.trice.s : Aurélie Fortin, Loïc Lavoie McIntyre, Cédric Lavigne-LarenteMetteur.euse.s en scène : Bozidar KrcevinacConcepteur.trice.s : Nat Descôteaux, Xavier Madore Instagram: @espacecommun__ – Avertissement de contenu:Mention de drogues et d'alcool, suicide et mort, mais très soft. Mention de sang.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Fat, fearless, and ferociously funny, ParaNorma PI puts the “BOO” in BOO-ty! This ghostly fusion of Paranormal Investigation and sinful Burlesque will have you screaming with laughter and delight. Don’t miss the show critics are raving about! “Fillier’s talent for physical comedy shines... truly unmatched.” – Winnipeg Free Press (★★★★) Auteur.trice.s / Playwright.s: Hilary FillierMetteur.euse.s en scène / Director.s: Hilary FillierChorégraphe.s / Choreographer.s: Hilary FillierConcepteur.trice.s / Designer.s: Hilary Fillier ParaNorma PIFacebook: ParaNorma PIInstagram:@paranormapiTikTok: @paranormapi #paranormapi#goodaftermorningnoon#paranorma – Content advisory:Coarse language, sexual content, nudity, gunshots, audience participation. One jump scare at the end of the show. Flickering lights.
Café Campus
Petit Campus
Join our live audience for the season premiere of Late Night with Johnny Kawalski! Watch as he and his guests navigate the new censorship committee, and the inherent contradiction of making good tv that appeals to advertisers. Just how far will Johnny go to keep his show on the air? Auteur.trice.s / Playwright.s: Thomas WatsonMetteur.euse.s en scène / Director.s: Natalie DemmonMarketing: Marie-Ève Melley Facebook: Late Night with Johnny KawalskiInstagram: @latenightwithjohnnykawalski #LateNightJK#LateNiteJK – Content advisory:Contains implied violence and mature language. One jump scare towards the end of the show.
Théâtre MainLine
MainSpace
Abordant des thématiques comme la sexualité, le mariage, la rigidité des modèles binaires dans le monde du travail, les violences faites aux corps, les agressions et les traumas intergénérationnels, RÉVOLTE-TOI. ELLE A DIT. RÉVOLTE-TOI ENCORE. bouleverse, choque, questionne notre rapport au pouvoir, au féminisme, et explore les oppressions du quotidien. Auteur.trice.s / Playwright.s: Alice Birch, Frédéric BlanchetteMetteur.euse.s en scène / Director.s: Maxime CarbonneauChorégraphe.s / Choreographer.s: Marilyn DaoustConcepteur.trice.s / Designer.s: Victoria Laberge, Mickaël Paré, Timon VandrouxDirectrice technique : Océane SavoieDirecteur de production et assistant à la mise en scène : Heldy Zack SouprayaInterprètes / Performers: Jacob Lévesque, Catherine Simon, Amélie Demers, Nicolas Faguy, Justine Tétrault, Marc-André Lemay, Lauréline Lafond, Louis Carrier, William Lagrange, Léane Landreville, Léa Létourneau-Touchette et Mirka Pouliot Facebook: Les AdelphesInstagram: @lesadelphes – Avertissement de contenu :Représentation : V*ol et/ou agression sexuelle, Abus (physique, mental, verbal, sexuel), Pornographie, Sang, Maladie mentale, Troubles de l'alimentation, y compris la représentation de comportements alimentaires désordonnés (par exemple les vomissements) et la culture des régimes alimentaires. La pièce dénonce l’oppression de la voix et du corps féminin à l'aide de scènes illustrant la réalité des femmes au 21. Mention: Maltraitance envers les enfants et/ou pédophilie, Automutilation et/ou d'autres actes d'automutilation intentionnels, Suicide, Violence excessive, Mort et/ou décès. Thèmes : Drogue, l'alcool et toxicomanie, Brutalité policière.
La Chapelle
La Chapelle
Marie-Claire is 85... and 11, and 33... As waves of her past and present crash together, three people are her only anchors: her son, her first queer love, and her husband. A bilingual solo show about dementia, 'A Paisley Mind' poignantly asks: when your memory fades, who will you remember? Auteur.trice.s / Playwright.s: Gabrielle BanvilleMetteur.euse.s en scène / Director.s: Brooklyn MelnykConcepteur.trice.s / Designer.s: Liz NyveenStage Manager: Gill HurdComms & Marketing Manager: Hwaan Han Half Twin TheatreFacebook: Half Twin TheatreInstagram: @halftwinmtl #apaisleymind#halftwintheatre#theatrehalftwin#bilingualtheatre – Avertissement de contenu / Content advisory:Personne âgée en détresse, deuil, représentation de la maltraitance et de la mort.Elder in distress, grief, depiction of abuse and death.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
The Total Veronica Experience is a thought-provoking and humorous exploration of life, death, and everything in between. Veronica's journey forces her to confront her tumultuous past and ultimately make a choice about her future, highlighting the enduring human need for connection, purpose, and the messy, beautiful experience of being alive. Facebook: Veronica ManningInstagram: @lifeisluvvTikTok: @lifeisluvv #totalVeronicaExperience#lifeisluvvproductions – Content advisory: Mention of r*pe and/or sexual assault and child abuse. Themes of death, discrimination, substance abuse and white supremacy.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Il était une fois,puis deux fois,puis trois fois.Combien de temps cela prend-t-il pour dire le mot merci?Le temps d'une fleur. – Avertissement de contenu :L’attention est importante à chaque instant.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Winner of the Toronto Fringe Best New Play, POZ is a hilarious and gut-punchingly honest story about one man’s ten year journey with HIV and his real-life six day bike ride from Toronto to Montreal. “This is storytelling at its best” - The Toronto Star Auteur.trice.s / Playwright.s: Mark KellerMetteur.euse.s en scène / Director.s: Nick MayInterprète.s / Performer.s: Mark Keller and Alan ShonfieldStage Manager: Sofia Di Cicco Theatre TopikosFacebook: Theatre TopikosInstagram: @theatretopikos #poz – Content advisory: Avertissement de contenu :Strong language, sexual situations, drug use. Mention of using needles, of death and of blood. Stigma towards HIV positive people.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
But Who Will Love You?C'est la question avec laquelle Harry Nicholas débute son autoethnographie « A trans man walks into a gay bar ». C'est la question que se pose Jo Vignola depuis qu'ille est "ille"Wild thing vagabonde entre érotisme, fantasme et solitude, pour caresser chaque parcelle de soi. Auteur.trice.s / Playwright.s: Jo VignolaMetteur.euse.s en scène / Director.s: Jo VignolaChorégraphe.s / Choreographer.s: Jo VignolaConcepteur.trice.s / Designer.s: Jo VignolaDirection technique : Nicolas JalbertDramaturg: Anna Ádám Facebook: Jo VignolaInstagram: @joovignola – Avertissement de contenu / Content advisory:Thèmes de pornographie.Themes of pornography.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
At the listening party for her new album, Rayna recalls one long, wild night that changed her career and perspective forever. SEX GODDESS uses Hip Hop/R&B music, comedy and heightened storytelling to explore the relationships between power, bodily autonomy and sense of self in a patriarchal world and business. Concepteur.trice.s / Designer.s: Riel Reddick-Stevens, GhostboyrjMusic Producer: GhostboyrjSong Writing Support: CJ CapitalArtistic Support: Jasmine Case House + BodyRiel Reddick-StevensInstagram: @sexgoddessplay #house+body#SEXGODDESS#Sugarbabe – Content advisory:Themes of sexual assault and abuse. Depiction of substance abuse.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Les Confessions du roi Orto : un monologue poignant qui plonge dans l’univers d’un être neuroatypique, entre isolement, désespoir et quête de soi. L’artiste y explore l’introspection et la libération avec audace, repoussant les limites du théâtre. Une expérience inédite, un voyage saisissant à ne pas manquer. Auteur.trice.s / Playwright.s: Guy-Philippe CôtéMetteur.euse.s en scène / Director.s: Emile BeaucheminConcepteur.trice.s / Designer.s: Emile Beauchemin, Emile CoutureAide dramaturgique : Edwige Morin Théâtre AstronauteFacebook: Théâtre AstronauteInstagram: @theatreastronaute #SortirDeMaTête#NeurothéâtreInnovant – Avertissement de contenu :Représentation : abus. Mention : automutilation et/ou d'autres actes d'automutilation intentionnels, suicide, mort et/ou décès, maladie mentale, discrimination, drogue, l'alcool et toxicomanie.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Comment raconter l’exil d’un.e réfugié.e de guerre? De jeunes ukrainien.nes, débarqué.es au Québec en 2022, partagent leurs réalités complexes à travers un conte folklorique revisité en satyre clownesque et théâtre d’objet. Kotygorochko, né d’un petit pois mais d’une force extraordinaire part combattre un dragon pour sauver ses frères. Metteur.euse.s en scène / Director.s: Muriel de Zangroniz, Olena KhomyakovaConcepteur.trice.s / Designer.s: Daria Miscia, Barbara MénardInterprète.s / Performer.s: Elizaveta Kendzerska, Anna Migunova, Sofia Vasylevich, Anna Irioglu, Katia Datsenko, Alexandre Datsenko, Maria Hadubiak, Daryna DzybaFormatrice artistique : Evelyne Laniel Toxique TrottoirFacebook: Toxique TrottoirInstagram: @toxiquetrottoir #ukraine#conte #jeu#clownesque#immigration#guerre#kotygorochko – Avertissement de contenu :Thèmes: Guerre. Non abordé directement.
Fédération nationale ukrainienne du Québec
Fédération nationale ukrainienne du Québec
It's always 5'o'clock, and we're always running out of time. Two friends grapple with a different theme each night, searching for answers about how to live through ancient Greek poetry. Themes include: time flies, life-lessons, body-pleasures, we're all gonna die, and sweetbitter love. Topics change, but there’s always beer. Co-creator/Performer/Translator: Lynn Kozak, Carina de KlerkDramaturge: Joseph Shragge Oimoi Productions #ephemerillz#oimoi– Content advisory: Alcohol, strong language, mature themes.
Aux Angles Ronds
Aux Angles Ronds
A woman loses her orgasms and loses herself. In this tumultuous, tragic, fun, sexy and genuine tale, she strives to rediscover her joie de vivre. Une femme perd ses orgasmes et se perd. Dans cette aventure tumultueuse, tragique, drôle, sexy et sincère, elle s’efforce de retrouver sa joie de vivre. Tous les spectacles à 19:00 sont en français. / All shows at 7pm are in French.All shows at 8:30pm are in English. / Tous les spectacles à 20:30 sont en anglais. HomecummingInstagram: @homecummingshow #homecummingshow#iammagalie – Avertissement de contenu / Content advisory: Thèmes d'abus, d'automutilation et de maladie mentale. Language grossier. Sexe positif.Themes of abuse, self-harm and mental illness. Use of swear words. Sex positive.
Montréal Arts Interculturels
Black Theatre Workshop | Théâtre BTW Inc.
Comedy on Mackay presents a weekend of laughter: the nerdiest comedy show ever, a dynamic Standup Showcase, and the unpredictable Late Night in Canada on May 31, plus our Laugh Showcase and fiery Roast Battles on June 15. Fresh faces, fan favorites, and fearless roasters bring unforgettable energy to FRINGEMTL! Facebook: Comedy on MackayInstagram: @comedyonmackayTikTok: @comedyonmackay #comedyonmackay#mtlcomedy#mtlcomedy – Content advisory: Comics may deal with a variety of sensitive topics and use strong language.
Mile End Improv / Theatre VME
Mile End Improv / Theatre VME
"I feel rather bewildered—do you? The future looks so higglety-pigglety.” After great loss, how can we find hope? Defy a world of fraud and fear? Stand up and live? Mischievous poet Emily Dickinson invites you to join her in the parlour for an intimate look at Possibility. Auteur.trice.s / Playwright.s:Metteur.euse.s en scène / Director.s:Chorégraphe.s / Choreographer.s:Concepteur.trice.s / Designer.s:Autres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: A Belle of AmherstFacebook: Emily Dickinson: STAND UP AND LIVE! – Content advisory: Content includes frank discussion of death and loss, both personal and societal. Mention of sexism, substance abuse and warfare.
House of Actors
House of Actors
A protest gone wrong. A man killed in broad daylight. Kai, a bad activist with a good heart, must seek forgiveness. But is he sorry?A dark comedy exploring the messy morals of modern life, this is a show about fear, f***ing up, and finding the light. Auteur.trice.s / Playwright.s: Misha NyeMetteur.euse.s en scène / Director.s: Syd HosseiniCo-producer: Raphaëlle BéharStage manager: Elena Cerbo Facebook: Pyrite TheatreInstagram: @pyritetheatre #killemwithkindness – Content advisory: Description of violence, mention of mental health and suicide.
Aux Angles Ronds
Aux Angles Ronds
ANARTISTE est une plongée bienveillante au coeur des tabous de notre société à travers l'histoire d'un.e artiste qui malgré iel, devient un.e activiste anarchiste. L'oeuvre in situ se déroule dans un immeuble historiquement habité par des artistes multiculturelles qui aujourd'hui sont menacé.e.s d'évincement. Auteur.trice.s / Playwright.s: Dona-Bella KassabMetteur.euse.s en scène / Director.s: Dona-Bella KassabChorégraphe.s / Choreographer.s: Dona-Bella KassabConcepteur.trice.s / Designer.s: Dona-Bella KassabAutres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Jad Mroue, Naya Salamé, Romy Claire Instagram: @rageetamour – Avertissement de contenu :Mention: Abus (physique, mental, verbal, sexuel), maltraitance envers les enfants et/ou pédophilie, automutilation et/ou d'autres actes d'automutilation intentionnels, suicide, inceste, mort et/ou décès, discrimination, montée du fascisme, guerre. Référence dans le texte au trauma intergénérationnelle lié à la guerre. Thèmes : maladie mentale. Représentation : Suprématie blanche.
3655 boul. Saint-Laurent
208-3655 Boul. Saint-Laurent
Avez-vous constaté une baisse de revenus provenant de vos activités criminelles en 2025 ?Bernard le Motard et Peter le Biker actualisent le crime organisé en s’identifiant comme des motards wokes! Découvrez leur gang, les Souls Pleureurs, dans une conférence mêlant stand-up, comédie physique et remise en question des traditions motardesques. Auteur.trice.s / Playwright.s: Héloïse Binette, Michael LarraguibelMetteur.euse.s en scène / Director.s: Héloïse Binette, Michael LarraguibelChorégraphe.s / Choreographer.s:Concepteur.trice.s / Designer.s:Autres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Facebook: Souls PleureursInstagram: @souls_pleureurs #soulspleureurs – Avertissement de contenu :Mention : drogue, alcool et toxicomanie.
Théâtre MainLine
MainSpace
A small-town bar, an old television, ex-lovers, crossed electrical signals. Carrie and Stance are trapped in a charged chance encounter, circling their past and revealing their present. This play is a love letter to the women who spit, smoke, drink, love and leave it all on the table. Auteur.trice.s / Playwright.s: Lumi MittonMetteur.euse.s en scène / Director.s: Louna FezouiConcepteur.trice.s / Designer.s: Léa Fournier, Charlie Galea-McClure, Vanessa Marion, Jen JackStage Manager: Vanessa MarionIntimacy Director-Coordinator: Jade Le PapePerformers: Callie Jean, Izzy Wallker-ShermanDramaturg: Izzy Wallker-Sherman Instagram: @who.me.theatre #whome? #topieces #tuna #carpants #topiecesfringe – Content advisory: Avertissement de contenu :Sensory content advisory: loud and/or piercing sounds. Mention of animal cruelty, death, eating disorders. Depiction of blood, substance abuse.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
The miraculous life of Joan of Arc as told by Keir Cutler, two-time “Best Text” winner. Keir's 17th Montreal Fringe (Teaching Shakespeare, 1999). Joan’s extraordinary journey of faith, courage, and divine mystery. “Don’t miss this show—it’s a gem.” UMFM, Winnipeg Fringe 2024. Live medieval music with Rebecca Bain. Auteur.trice.s / Playwright.s: Keir CutlerMetteur.euse.s en scène / Director.s: Keir CutlerMusicien.ne & chanteur.euse / Musician & Singer: Rebecca Bain Keir Cutler – Content advisory: Mature themes, parental guidance recommended.
Teesri Duniya Theatre
Salle Catherine Macé
What starts as a well-meaning dinner turns deliciously off-course when wine flows, boundaries blur, and an unexpected guest brings the heat. An Uncomfortable Dinner Party is sharp, bold, and unapologetically messy. You’ll want a seat at this table—if you can handle the spice. Auteur.trice.s / Playwright.s: Alice SiregarMetteur.euse.s en scène / Director.s: Keith FernandezStage Manager: Lisa E Morrison Instagram: @medusatheatreco #womenled#queer#trans#comedy#dramedy – Content advisory: This is a lighthearted show that will however have moments of casual transphobia and misgendering which are addressed by the characters. Substance abuse.
Théâtre MainLine
MainSpace
3 personnages sont traversés d’un espace aux angles familiers et interdits, épousant la géométrie de leurs nausées. Elle conjecture une évasion. Lui s’obsède d’une invasion. L’autre désespère à s’ancrer. De paroles et d’échos, iels se cartographient cette étendue impossible qui persiste après que l’on déserte ce qu’on s’est construit. Auteur.trice.s / Playwright.s: Jeremy Gour-Schoonhoven, Daniel GaumondMetteur.euse.s en scène / Director.s: Éloane FrancoeurConcepteur.trice.s / Designer.s: Mikel IbarrolaAssistance à la création : Annelise Ménard Instagram: @lespatibulaires #liminal #gore#angoisse#uncanny#lespatibulaires #backrooms – Avertissement de contenu :Angoisse, doute et crise existentielles, obsession, trauma et dissociation.
Halbro Building
PlayShed
Death of a Salesman meets Mr. Bean... A lonely office worker squeezes through a portal in their bathroom mirror and goes on a quest for the meaning of life in this surreal physical comedy.★★★★★ — The LIST★★★★★ — Edmonton Journal Auteur.trice.s / Playwright.s: Joylyn Secunda, David SecundaMetteur.euse.s en scène / Director.s: David SecundaChorégraphe.s / Choreographer.s:Linda ArkelianConcepteur.trice.s / Designer.s:Autres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Joylyn Secunda - Sound Designer, Darryl Milot - Costume Designer, Rose Butch - Makeup Consultant Joylyn SecundaFacebook: Joylyn Secunda PerformanceInstagram: @joylynsecunda #theroutinemime – Content advisory: Avertissement de contenu :Themes: Police Brutality
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
High-energy English performance poet. Has done more Fringe Festivals than anyone on earth this century.Brand new show featuring dumb comedy, smart comedy, dark tales and lyrical poetry.45+ 5 STAR reviews. 200+ 4 STAR.“Dynamic, hilarious, riveting.” 5 STARS — Winnipeg Free Press.“Highest calibre... Genius.” 5 STARS — Montreal Gazette. Facebook: Jem Rolls – Content advisory: Mentions of blood, torture and substance abuse.
Teesri Duniya Theatre
Salle Catherine Macé
A mouse discovers some new mice invading his home. He is uncertain of their intentions but teaches them what it means to be a house mouse, and the traps they may encounter. Unsure of whether it is him or them about to be caught in a trap. Auteur.trice.s / Playwright.s: Tony McIntyreMetteur.euse.s en scène / Director.s: Melissa G. Instagram: @tonyliketheawards #cheezuh – Content advisory: Mentions of violence and death, adult language, and themes of AI uprising. Depiction of animal cruelty.
Halbro Building
PlayShed
À la suite d’une dispute de leurs enfants, les Houllié et les Reille font connaissance afin de remplir une déclaration commune. Le règlement du conflit ne tarde pas à atteindre des proportions qui dépassent toutes les forces en présence. Une comédie mordante ! Auteur.trice.s / Playwright.s: Yasmina RezaMetteur.euse.s en scène / Director.s: Sébastien BouvetConcepteur.trice.s / Designer.s: Sébastien BouvetInterprète.s / Performer.s: Sébastien Larocque, Yann Le Tiec, Elyne Rossetti, Vanessa Sérandour-AllaireRégisseur : Jean-François Dessureault barre/obliqueFacebook: barre/obliqueInstagram: @barreoblique – Avertissement de contenu :Language grossier qui pourrait offenser certains publics. Discrimination, mention de guerre.
Théâtre MainLine
MainSpace
Will Character ever be freed from her shadow, long enough to be named? The Womb is a Room in Another Person is an absurdist dark comedy set in the subconscious. A housekeeper and a shadow clash under pressure as Character tries to find her way back to herself. Auteur.trice.s / Playwright.s: Catherine MachadoMetteur.euse.s en scène / Director.s: Catherine MachadoChorégraphe.s / Choreographer.s:Concepteur.trice.s / Designer.s: Emma Cosgrove - Set Designer, Meetra Parwana - Costume DesignerAutres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Juliette Duhé as Housekeeper, Mariana Jiménez Arango as Character, Lynley Traill as Shadow ManCreative Director: Iva Čelebić Catherine MachadoInstagram: @some_____chick – Content advisory: Avertissement de contenu :Implicit themes of generational trauma and mental illness.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
Malgré les années d’amitié, les liens qui reliaient Mia, Alex et Laurence se sont affaiblis et les ont menées vers différents lieux communs. Par leurs rapports aux autres, aux réseaux sociaux, à leur corps et à leurs visions changeantes du monde, elles se confrontent et cherchent à se (re)trouver. Auteur.trice.s / Playwright.s: Katarina FrareMetteur.euse.s en scène / Director.s: Simon RiouxConcepteur.trice.s / Designer.s: Maïka Paul, Zakari JacquesAssistance mise en scène et régie : Annemarie Maeng Dramaturgie de plateau : Flavie JoyalDramaturgie de texte : Alexy TrottierDirection de production : Elizabeth RoyInterprètes / Performers : Aurélie Clair, Mathilde Murphy, Julianna Guay Facebook: Faire Corps - Production théâtraleInstagram: @fairecorps.theatre #fairecorps #theatredescontours – Content advisory: Avertissement de contenu :Ce spectacle est pour un public averti. Il pourrait contenir des thématiques, des représentations d'évènements, du langage qui pourrait ne pas convenir à certaines personnes. Mention : v*ol et/ou agression sexuelle, violence excessive ou gratuite, drogue, l'alcool et toxicomanie, maladie mentale. Thèmes : Abus (physique, mental, verbal, sexuel). Représentation : harcèlement, mort et/ou décès.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
One brain. Two sides. Left and Right. Together, they should be a perfect team—but today, they’re a disaster. From Blair Moro (Cabaret of Murder), BRAIN is a fast, funny, and wildly unpredictable comedy about the mind’s greatest struggle: itself. “Expertly directed” – A. Wade / “Brilliant” – J. Marley Auteur.trice.s / Playwright.s: Blair MoroMetteur.euse.s en scène / Director.s: Blair MoroConcepteur.trice.s / Designer.s: Blair Moro BRAINInstagram: @braintheplay #braintheplay#brain#fringebrain – Content advisory: Themes of exploring brain damage. Mention of abuse, self-harm, violence, death, mental illness and substance abuse.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Laney Odd Myers, an anorexic twenty year old starves to death with her therapist Monique Juno in the zombie apocalypse.This play is like if the substance was directed by John Cusack and written by a 22 year old pervert. Auteur.trice.s / Playwright.s: izzy Walker-ShermanMetteur.euse.s en scène / Director.s: Lumi MittonConcepteur.trice.s / Designer.s: Gabriella Torchia, Sofía LopezStage Manager: Lizzie EssesDramaturge: Banafsheh HasaniInterprète.s / Performers: Béa Nusink, Natasha Williot, Natina Selah Smith, Polina LopotovaSound Designer: Sol WorsnipLighting Designer: Charlotte Alexander Intimacy Director: Jade Le Pap #BetterOffDead#BOD – Content advisory:There are themes of eating disorders, detailed descriptions of restriction, calorie counting, body checking, compulsive behaviours, suicide, suicidal ideation, body horror, sexual content, blood and nudity. Please be mindful and take care of yourself and others during this process.
Café Campus
Petit Campus
This fast-paced, jaunty comedy takes you behind the scenes of a 1940s British radio drama, where the performers deal with romance and revenge while attempting to keep a live broadcast from going off the rails! From Fringe veterans Heidi Hawkins and Dan Jeannotte (Uncalled For, Dance Animal, The 13th Hour). – No content advisory.
Théâtre MainLine
MainSpace
Darren Millar graduated from university as a teacher and instead spent 12 years as a Canadian TSA agent. Join one man's examination of the consequences of our choices. He unpacks his experience from the lows of patting down your old college roommate to the highs of celebrity "random selections." Facebook: Darren Millar ComedyInstagram: @darrenmillar101 #100mls#darrenmillar – Content advisory: Mature language, themes and content.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Countercurrents follows journalist Veronica and her new roommate – her mother Rong, who has turned to 5G conspiracy theories to treat her debilitating chronic pain. As their worldviews drift apart, both women wrestle with how to live with someone they no longer like, but still can't help but love. Auteur.trice.s / Playwright.s: Alice Shuang WuMetteur.euse.s en scène / Director.s: Dana PratherDramaturg/Sound Designer: Fred AzeredoPerformers: Alice Shuang Wu, Tai Wei Foo, Laura Donohue, Luigi Pettinicchi,Publicist: Alexia Maldonado JuárezStage/Production Manager: Elsa di Paola mbc's countercurrentsFacebook: MBC ProductionsInstagram: @mbc.productions #countercurrents #worldpremiere #emergingartists #weareqctheatre – Content advisory: Avertissement de contenu :Depictions of verbal abuse, mental illness, racism, xenophobia, political radicalization, and Internet stalking. Set in the summer after the 2022 Freedom Convoy, the play explores disinformation and online radicalization.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
Two people explore the meaning and depth of their connectivity and how they relate to one another. A strange process unfolds that alters their realities. Like particles, they are inescapably bound, their existence entangled through distance and time. Can relationships effectively transcend physical systems? Auteur.trice.s / Playwright.s: Livia Belcea, Sean CarrieMetteur.euse.s en scène / Director.s: Livia Belcea, Sean CarrieConcepteur.trice.s / Designer.s: Livia Belcea, Sean Carrie Instagram: @thebeforetimetheatre #FringeHeterochromia #TheBeforeTime #QuantumEntanglement – Content advisory: Avertissement de contenu :Themes of death. Imagery of child falling from height.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
Set in a typical Montreal apartment setting, Autumn Cherry Pie invites the audience to reflect on their own reality, art, and their relationship with it through Matthew, a struggling writer who discovers everything he writes comes to life. Auteur.trice.s / Playwright.s: Marcel ParéMetteur.euse.s en scène / Director.s: Diego Nasser Instagram: @past.thefuture.prod #autumncherrypie – Content Advisory:This play contains swearing, drinking, partial nudity and discusses drugs and depression.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
« Creatures of Habits » s’articule autour du désir de laisser notre enfant intérieur emprunter nos vies, dans une perspective absurde de laisser nos pensées intrusives et notre curiosité gagner sur notre quotidien. En réécrivant le fondement d’objets, sept interprètes partagent et visitent leurs envies et fantasmes dans une douce naïveté humaine. Sans Queue ni TêteInstagram: @sansqueue_nitetedanse – Sans avis de contenu. / No content advisory.
La Chapelle
La Chapelle
On the verge of “the change,” Shuttlecock is a labour (ha!) of love about reproductive health and choice, aging, sexuality, bodily autonomy, coming out and of age later-in-life. An interactive show, it tackles real-life topics through play and storytelling in absurdist, clownesque ways. Written, directed and performed by Melissa G. – Content advisory: This show tackles real-life themes of reproductive choice, health and rights; aging and sexuality; bodily autonomy and coming-out through an absurdist, clownesque lens. Water, badminton rackets and other toys may be used during the show. As the show is interactive, the playfulness and themes explored may shift with each performance and audience. Themes of abuse, stalking, death, mental health, eating disorders, homophobia. Discussion of threats to reproductive health, rights and choice, women's right and LGBTQ+ rights.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
« J'aime l'amour » est une pièce de théâtre improvisée qui explore l'émotion la plus exaspérante, basée en partie sur des histoires recueillies auprès du public. Ce spectacle explore non seulement le côté drôle de l'amour et des relations, mais aussi les parties qui peuvent être réconfortantes, déchirantes et délirantes. Instagram: @jaime.lamour.improTikTok: @jaime.lamour.impro #impro#improv#drame#comedie#humour – Avertissement de contenu :Tout le monde est bienvenue, mais vu que notre spectacle est 100% improvisé et tourne autour les thèmes d'amour on ne peut garantir que tous les sujets sont accessibles ou adéquats.
Café Campus
Petit Campus
Without the benefit of a common language–or anything else in common, for that matter–what bonded a Granddaughter and her Grandmother? A woman trying to re-emerge as an artist at mid-life confronts the challenges ahead, and hopes that some of her grandmother’s courage might be bred in the bone. Auteur.trice.s / Playwright.s: Maria GacesaMetteur.euse.s en scène / Director.s: Maria GacesaConcepteur.trice.s / Designer.s: Yesim Tosuner, Kate Read, Sandra Poirier Ensemble MeduseInstagram: @ensemblemeduse #ensemblemeduse#prayforrain – Content advisory:This play touches on themes of war and displacement and there is a moment when the theatre will be completely dark. There are also some flashing projected images near the end.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
A laugh out loud memoir about how being fired from every job you’ve had can save your life! Jeremy expertly tells the tale filled with physical comedy and numerous characters.BEST TOURING SHOW — Hamilton Fringe"A laugh-heavy, feel-good show about being fired, repeatedly." — Orlando Sentinel" A must see" — openingnight.online Auteur.trice.s / Playwright.s: Susan JeremyMetteur.euse.s en scène / Director.s: Maris Heller Susan JeremyInstagram: @comicjeremyTikTok: @comicjeremy [hashtags] – Content advisory: Mimed violence. Topics include mental health.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
THE HORNS is a story of nature, nurture, and the reminder of what is missing. Intensely intimate, absurd and layered, Marissa Blair weaves a tale of metaphorical horror with pop songs and stage blood. Instagram: @gomarissago – Content advisory: Depiction: Blood.
Théâtre MainLine
MainSpace
Join Duane Forrest on an acoustic journey through the roots of reggae to the global influence of Bob Marley. Experience acoustic renditions of legendary reggae songs that have reshaped countless lives, including Duane's own. "Fool’s Paradise has unearthed one of the most life-affirming shows of the Fringe"" — Mix102.3 Duane Forrest | BOB MarleyFacebook: Duane ForrestInstagram: @duaneintheforrest TikTok: @duaneintheforrest – Content advisory: Avertissement de contenu :Description of trauma and violence as a result of the slave trade.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
Cheers! is a "who done it" mystery! In a 1960's afternoon in Paris, a friendly tea party of old friends and a neighbour turns into a murderous reunion. Revealing lost memories, secrets and lies, the story takes an unexpected twist trying to solve the mystery. In this room, everyone's a suspect. Auteur.trice.s / Playwright.s: Mélyssa OubrayrieMetteur.euse.s en scène / Director.s: Mélyssa Oubrayrie, Dalia LeblayConcepteur.trice.s / Designer.s: Nadia Agrebi, Jiyeon Lee, Mia Ridout, Mili Ainchil, Sydney Bishop, Yves Aucoin Instagram: @cheerstheplay #cheerstheplay#teaparty#cheers!#chillact#chillactproduction - Content advisory: Mention of homophobia relating to the 1960's French society. Deptiction of abuse, death and/or dying.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
Ella’s family moves to 1920s Montreal seeking a new life, but the city’s jazz scene isn’t the only thing pulling at her. Grief, love, and ambition. How much will she sacrifice to carve out a space for herself and live life on her own terms? Auteur.trice.s / Playwright.s: Frangelica CajusteMetteur.euse.s en scène / Director.s: Frangelica CajusteChorégraphe.s / Choreographer.s: Rose DorescaConcepteur.trice.s / Designer.s: Nimah SalnaveInterprète.s / Performer.s: Kathiana Joy Casimir, Ty Clarker, Jayleen Mc Carty, Eric Vega, Emmanuela Idjidina, Dondré Pryce-Lalla, Jamie Floyd, Corbeau Sandoval, Rose Doresca, Alexia Maldonado JuarezVideographer: Alexia Maldonado JuarezMusician: Anthony Aka-Anghui Instagram: @arisier.ca #harlemofthenorth – Content advisory: Deptiction of abuse and racism. Mention of death and/or dying and substance. Flashing lights.
La Chapelle
La Chapelle
A haunting reimagining of T. S. Eliot’s The Waste Land. This five-act ritual blends poetry, movement, and visual art into a meditation on collapse, memory, and rebirth. A funeral, a séance, a rite of renewal. For ghosts, survivors, and the still-living. Technical design and consultation: Josée Brouillard Gavin SewellFacebook: The Wasteland: A Ritual In Five ActsInstagram: @the.wasteland.ritual.in.5.acts #thewastelandaritualinfiveacts#twlari5a – Content advisory: This piece makes reference to war, mental-illness, suicide, and abortion. It includes literal representations of alcohol consumption and abstracted representations of sexual assault and self-harm.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Je me souviens que nous aurons revu les couleurs oubliées, senti les beautés qui s’effacent, écouté les savoirs évanouissants. Nous nous rappelâmes demain. Et le fil tendu des certitudes ? L’amnésie programmée ? Aurons-nous regardé l’arbre arbrer ? Je me souviens de me laisser traverser et de comprendre plus tard. Texte et jeu : Shawn K. ThompsonScénographie : Laurelou FamelartMise en scène : Marie-Dominique CousineauÉclairages : Mirka Beaulieu shawn k. thompsonInstagram: @dp_org_ #actedepresence#dp_org_ – Pas d'avis sur le contenu.
Halbro Building
PlayShed
Adaptation musicale, satirique et déjantée de la prélogie de George Lucas. En suivant Anakin Skywalker d’une course de chars sur le circuit Gilles-Villeneuve de Tatooine à son entraînement de Padawan, découvrez l’origine de la guerre des cônes, du côté obscur de la Force et de Darth Vader. Pampampam! Contient du sable. Auteur.trice.s / Playwright.s: Catherine Bastien, Raphaëlle Proulx-TremblayMetteur.euse.s en scène / Director.s: Catherine Bastien, Bogdan BatrinuChorégraphe.s / Choreographer.s: Raphaëlle Proulx-Tremblay, Danaë Arend, Isabelle KienzleConcepteur.trice.s / Designer.s: Raphaëlle Proulx-Tremblay, Catherine Bastien, Florence BrizardConsultante artistique : Édith CardinalScénographie : Félix PlanteAdjointe aux communications et au marketing : Bianka BergeronAdjoints à la production : Léonard Châteauvert et Julie LeclercCoaching vocal : Jonathan D’AmourAdjoint à la direction générale : Alex Anthony GrégoireResponsable des réseaux sociaux : Alex Anthony GrégoireCodirectrices générale : Catherine Bastien, Raphaëlle Proulx-Tremblay Les Productions de l'ÉpopéeFacebook: LesproductionsdelepopeeInstagram: @productions_epopeeTikTok: @productionsepopee #starwarsdicitte#starwarsquebec – Avertissement de contenu :Ce spectacle s’adresse à un public de tous âges. Toutefois, il comporte quelques passages ayant un langage pouvant ne pas convenir à un jeune public. Le jugement des parents est conseillé.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Sonder's C0nt3 invites you to visit Ada’s art studio and watch as she bares her programming in the creation of a few new, multidisciplinary pieces of work. She’s not quite human, but with a little help, she’ll have no trouble bringing these “paintings” to life. – No content advisory.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Make it a Musical is the award-winning musical improv show takes a movie that's not already a musical and turns it into one on the spot, featuring fully improvised Broadway style song and dance numbers. Metteur.euse.s en scène / Director.s: Brad KaneDirecteur.trice.s musical.e / Musical Director: John Gilbert Musical MusingsFacebook: @MIAMimprovInstagram: @musicalimprovmontreal #makeitamusical#musicalimprovmontreal#miamimprov – Content advisory:Improvised content. May contain coarse language, simulated violence, sexual content and mature themes.
Café Campus
Petit Campus
Right before they're about to put on their hit show Psycho Pigs, a theatre troupe's producer is murdered! Who is to solve it? Well it's the new guest artist we have each night who has never been given the script to the play before. That's who will solve the murder! Auteur.trice.s / Playwright.s: Aaron Delaney, Amelia Campbell-Reidhead, Naomi Hoedemaker-Purvis, Jess Halpern, Noah Deskin, Charlie CashMetteur.euse.s en scène / Director.s: Jess HalpernConcepteur.trice.s / Designer.s: Kris Hodder, Claire LaBrecqueInterprète.s / Performer.s: Schuyler Garfield, Eric Von Arx, Sadie DerryAsstistant Designer: Lo Voutsinas Instagram: @littlebirdmtl – Content advisory: Abuse and excessive or gratuitous violence. Depiction of death and/or dying, including blood.
Théâtre MainLine
MainSpace
★★★★★ “Comic genius.” — The Irish Times★★★★★ “A real joy to watch.” — The Reviews HubA deep-dive into the shocking world of Heterosexuality! Combining elements of storytelling, satire, comedy, and deep personal humiliation, The Heterosexuals is here to spill the T on what The Queers really think about The Straights. Johnnie McNamara WalkerFacebook: Johnnie McNamara WalkerInstagram: @handsomejohnnieTikTok: @handsomejohnnie #TheHeterosexuals#JohnnieMcNamaraWalker#RedheadedStepchild – Content advisory: Light cursing and sexual content. Mention of death. Satirical exploration of homophobia. References to current struggles facing the queer community.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
2046. Marc Dupré dirige un Québec où la culture s'effondre. Céline Dion a disparu, et les humoristes sont les seuls artistes financés. Sébastien, chanteur désespéré, veut changer la situation en participant à « Recycle-Toi! », une télé-réalité visant à relancer les carrières. Cependant, un collectif manigance de renverser le pouvoir... Auteur.trice.s / Playwright.s: Isabelle Blondeau, Nicolas Chicoine, Karine MillaireMetteur.euse.s en scène / Director.s: Isabelle BlondeauConcepteur.trice.s / Designer.s: Abigaël Neault, Karine Millaire, Antoine Fortin, Laurelou Purcell, Isabelle Blondeau, Nicolas ChicoineConseil à la dramaturgie et régie : Alice Wistaff Assistance à la mise en scène: Alice Wistaff Interprète.s / Performer.s: Caroline Bérard, Marie Bouchard, Aurélie Boudreau St-Germain, Émilie Brunet, Nicolas Chicoine, Audrey Gendron-Paiement, Mathilde Lapointe, Jeanne Lartaud, Karine Millaire, Olivier Poirier, Loïc St-Pierre, Simon Thibaud-Ceccarello Instagram: @frankencélinelavraie #Frankenceline – Avertissement de contenu :Cette oeuvre est une FICTION. La pièce explore une réalité alternative où la culture au Québec s’effondre, toute représentation ou allusion aux artistes réel.le.s n'est qu'une exagération de leur image publique. Mention de mort et/ou décès. Dépiction de drogue, l'alcool et toxicomanie.
La Chapelle
La Chapelle
Un voyage intime et poétique au cœur des témoignages de personnes vivant avec une dépendance. À travers de multiples formes d’art, brisons les tabous et ouvrons un dialogue sur cette réalité qui nous touche et nous relie. Auteur.trice.s / Playwright.s: Dave Duong, Aurélie Michou, Marilyse GasseMetteur.euse.s en scène / Director.s: Monick PichéConcepteur.trice.s / Designer.s: Aurélie Michou, Dave DuongAutres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Christelle Cardin, Lionnel Nounandonde Facebook: Les productions de la Clé RougeInstagram: Les productions de la Clé Rouge – Avertissement de contenu :Contenu ne pouvant pas convenir à un public sensible. Mention: abus, automutilation et/ou d'autres actes d'automutilation intentionnels, suicide, aiguilles, mort et/ou décès, drogue, l'alcool et toxicomanie. Représentation : maladie mentale
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
Stu, haunted by his past, attends therapy for the first time since childhood. His idealistic young therapist, Alix, does not know what to make of him — or of his seemingly unbelievable story. Inspired by the Satanic Panic, Recant explores the consequences of shame, and of finally telling the truth. Auteur.trice.s / Playwright.s: J.R. WeisserMetteur.euse.s en scène / Director.s: J.R. WeisserConcepteur.trice.s / Designer.s: Danna-Rae EvasiukAssitant.te Metteur.euse.s en scène / Assistant Director.s: Camille FecteauInterprète.s / Performer.s: Sam Beaton, Gabrielle Fraser Facebook: Humanly Possible ProductionsInstagram: @humanly_possible_mtl – Content advisory: Avertissement de contenu :Mention of childhood sexual abuse, sexual assault, mental illness, drug and alcohol abuse, child pornography, and Satanic ritual abuse. Depictions of alcohol abuse and attempted suicide.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
How much love can one heart hold? When two deeply connected partners choose to explore new relationships, their foundation is put to the test. As they fly high through uncharted territory, they face the question: when love soars, how much more difficult is the fall? Auteur.trice.s / Playwright.s: Nguyen DinhMetteur.euse.s en scène / Director.s: Kerrin-Lee Whyte, Masha Mariia BashmakovaStage manager: Adlin LoudInterprète.s / Performer.s: Nguyen Dinh, Jacqueline Levitan, Cédrick Mulcair, Julie Santini, Kerrin-lee Whyte Instagram: soft.spoke.productions #romcom#feelsfriendsfun#pleasecomehome#MeshApp#thehivesystem#dirtylaundry#loveiswar – Content advisory: This play explores themes of polyamory, non-monogamous relationships, and complex dynamics within intimate partnerships. The following content may be present and could be sensitive for some audience members: relationship dynamics, exploration of polyamorous relationships, including communication challenges, jealousy, power dynamics, and emotional complexities. Sexual content: some scenes may include references to sexual activity, intimacy, and/or nudity. Emotional distress: depictions of heartbreak, emotional conflict, insecurity, and difficult emotional moments within relationships. Conflict and tension: The play touches on issues of trust, boundaries, and the complexities of navigating multiple emotional connections. LGBTQIA+ representation: there may be references to or characters who identify as LGBTQIA+ or explore various sexual orientations. This play aims to provoke thoughtful conversations about love, identity, and the nature of human connection. We encourage open-mindedness and a reflective approach to these complex, multifaceted issues.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Les Sentinels patrouillent les villes afin d’éliminer les artistes. Ces chiens de garde ont carte blanche pour arriver à leurs fins. Dick Tremblay, ancien Sentinel, est maintenant forcé d’exercer le métier de détective privé. Alors qu’il fût le meilleur Sentinel que le Québec ait jamais connu, il a été démis de ses fonctions pour excès de violence. Aujourd’hui, une enquête lui parvient: une troupe de théâtre renaît et personne ne semble plus qualifié que lui pour « régler » le problème. Auteur.trice.s / Playwright.s: Alexis TisseurMetteur.euse.s en scène / Director.s: Flavie Bourgeois, Alexis TisseurConcepteur.trice.s / Designer.s: Bastian A. Miranda, Chloé Depommier, Olivier Laurin, Louis-Olivier JettéAssistant à la mise en scène : Louis-Olivier Jetté Instagram: @theatrelesimposteurs – Avertissement de contenu :Représentation : Abus (physique, mental, verbal, sexuel), Violence excessive ou gratuite, brutalité policière. Mention : Maltraitance envers les enfants et/ou pédophilie, suicide, pornographie, sang. Thèmes : Mort et/ou décès. Il y a de la satire de discrimination envers les artistes.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Raquel Maestre goes through a grocery list of deadpan introspection: the child that she once was, yearning and desire, past lives, the forces that push trans people to stay in the closet. Somehow, she makes all of it funny. Auteur.trice.s / Playwright.s: Raquel MaestreÉditeur.trice.s / Editor.s: Florence Trépanier Instagram:@very_pretentious_comedy #AdmiringLibrarians – Content Advisory:Trans lived experiences.
Café Campus
Petit Campus
Horse Girls is a darkly comedic exploration of The Lady Jean Ladies, a group of girls bonded by their passion for horses. They confront their shifting relationships and the challenges of adolescence as the play examines themes of friendship, loyalty, and the complex emotional lives of pre-teen girls. Auteur.trice.s / Playwright.s: Jenny Rachel WeinerMetteur.euse.s en scène / Director.s: Caitlin HawesChorégraphe.s / Choreographer.s: Chris Wardell, Abi SaneConcepteur.trice.s / Designer.s: Sarah Pattloch, Robyn Erin Ellison, Aidan Yardley-JonesMarketing/Social Media: Caeleigh McDonaldProducer: Daniel KasenbergMusic: Alex Cruz Instagram: @nsfmproductions #nsfm#horsegirls#clopclop – Content advisory:Bullying, violence, blood, death, murder, sex/sexual acts disscussed between characters who are minors.
Théâtre MainLine
MainSpace
Dans sa chambre, avec les restes d’une vie étrange. Dans l’appartement partagé, on se questionne, on retourne en arrière, on dessine la route impraticable qu’il a sûrement prise, on se fait le guide de cette vie alambiquée qui a peut-être été la sienne. Imaginez-vous : un été dans la métropole. – Avertissement de contenu:Mention d'automutilation, de suicide, de sang, de maladie mentale, de troubles du comportement alimentaire, de drogue, d'alcool et de toxicomanie.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Aborted is a metaphorical, poetic play exploring a young woman’s/daughter’s life as she revisits a particular day in her life and the years that led to it. Through nonlinear storytelling, she steps beyond self-protection to uncover buried memories, revealing her own pain and suffering in the process.The artist will be available to chat after performances. An official Talk Back will be taking place after the performance on June 8. Auteur.trice.s / Playwright.s: Espérance LoveMetteur.euse.s en scène / Director.s: Anne-Marie St-Louis, Espérance LoveInterprètes / Performer.s: Rose Doresca, Amanda Benn #Aborted#chordsofchange#EsperanceLove – Content advisory:This production explores themes of emotional turmoil, intense personal struggles and moments of deep psychological crisis. The content may be unsettling for some viewers. Parental guidance is recommended for younger audiences, as the play delves into complex and challenging experiences.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Basé sur notre vécu ainsi que sur des témoignages recueillis auprès d'acteur.ices du milieu de l'éducation et de penseur.es, ce théâtre-documentaire dénonce les failles de notre système d’éducation et questionne la place de cette dernière dans la société actuelle. Qu’est-il donc advenu de ce village qu’il faut pour élever un enfant ? Auteur.trice.s / Playwright.s: Nicolas Lamoureux et Samuel TétreaultMetteur.euse.s en scène / Director.s: Nicolas Lamoureux et Samuel TétreaultActeur / Actor: Samuel TétreaultConseil à la dramaturgie / Dramaturg: Lydia TouisiEt si...Facebook: Et si - Compagnie de théâtreInstagram: @etsi_cietheatre #éducation#école#etsi...#système#théâtre#school#education#system – Pas d'avis sur le contenu.
La Chapelle
La Chapelle
Eba Amo est un spectacle de 35 minutes qui explore la quête de soi à travers le voyage du chercheur, Pidot. Ce dernier rencontre trois créatures, chacune incarnée par une discipline circassienne. Eba Amo invite le public à un questionnennement de la nature humaine et son amour à la vie. Auteur.trice.s / Playwright.s: Lorenzo SerafinoMetteur.euse.s en scène / Director.s: Emmanuel CyrChorégraphe.s / Choreographer.s: Lorenzo Serafino, Emmanuel Cyr, Nicolas Van-YurickConcepteur.trice.s / Designer.s: Lorenzo Serafino, Emmanuel CyrArtiste.s / Artist.s: Nicolas Van-Yurick, Lorenzo Serafino Facebook: Lorenzo SerafinoInstagram: @slow.loris – Pas d'avis sur le contenu.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
A young knight, Rebecca's days are spent in combat drills and training. However, she longs for something more, and detests the Inconvenient Dragons that keep getting in the way of her personal life. Inconvenient Dragons is a new dragon-slaying fantasy musical about work-life balance and the importance of adaptability. Auteur.trice.s / Playwright.s: Steven Greenwood, Christine LeeMetteur.euse.s en scène / Director.s: Antoine Bensoussan, Steven GreenwoodConcepteur.trice.s / Designer.s: Sunny KatsevaInterprète.s / Performer.s: Chrystal Zhang, Sara Capanna, Nia Blankson – Content advisory: Small amounts of fantasy violence. Depiction of kidnapping.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Solange La Fange et Claire Le Sphincter, personnages clownesques inspirés de l'oeuvre de Genet, se sacrifient pour l'art. À travers des tableaux absurdes et grotesques, elles examinent comment le pouvoir change de mains de manière imprévisible, soulignant l’impossibilité de véritablement le posséder. Auteur.trice.s / Playwright.s: Luca Max, Mikaël MorinMetteur.euse.s en scène / Director.s: Luca Max, Mikaël MorinConcepteur.trice.s / Designer.s: Maëlle Chastanet, Félix Cadotte, Nicolas JalbertOeil extérieur et conseiller au mouvement : Massimo AgostinelliDramaturge : Pierre-Olivier Gaumond Facebook: Les Talons FousInstagram: @lestalonsfous #lestalonsfous#poletheatre – Avertissement de contenu :Thèmes : torture
La Chapelle
La Chapelle
Café Campus
Petit Campus
From military school classrooms, witness a journey of self-discovery and resilience in this one-(trans)woman show. Claire Lochmueller shares her hilarious and poignant tale of navigating her breaking through the shell of protection she built for herself. With laughter, she shows us how her two lives became one trans identity. Auteur.trice.s / Playwright.s: Claire LochmuellerMetteur.euse.s en scène / Director.s: David Resnick Instagram: @claire.lochmueller – Content advisory: Mention: abuse, self-harm, suicide, death, mental illness, eating disorders, substance abuse. Themes: discrimination, transphobia.
Halbro Building
PlayShed
Les sucrés, c’est le nom que l’on donne aux enfants atteints de diabète de type 1. Parcours sucré-salé d'une mère, oscillant entre réalité et monde imaginaire, tentant de retrouver ses repères après l’annonce de cette maladie pour son enfant. Laissez-vous transporter dans cet univers de théâtre d'images. Auteur.trice.s / Playwright.s: Sophie BourgeoisMetteur.euse.s en scène / Director.s: Sophie BourgeoisConcepteur.trice.s / Designer.s: Kathlyne Lévesque-Caron, Sophie BourgeoisAssistance à la mise en scène et interprète : Frédéric GosselinAssistance à la mise en scène et à la scénographie, régisseuse: Kathlyne Lévesque-Caron #diabètetype1#procheaidance#lessucrés – Avertissement de contenu :Mention : suicide, troubles de l'alimentation et la culture des régimes alimentaires. Représentation : aiguilles, fausses couches et/ou avortement, mort et/ou décès, sang. Sursaut : alarme réveil-matin. Thèmes : maladie mentale, discrimination. Les circonstances de la mort de Karim Ouellet (juin 2022). Effets stroboscopiques légers et réveil brutal.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Theo returns to his totalitarian homeland with a renewed sense of purpose and a mission that threatens both his life and those of his loved ones. Auteur.trice.s / Playwright.s: Justin CôtéMetteur.euse.s en scène / Director.s: Clara CostaReggisseur.euse / Stage Manager: Shane NicholMentor à la mise en scène / Directing Mentor: Jean-Paul OstaProducteur.trice / Producer: Sam Beaton Facebook : Théâtre d’à CôtéInstagram: @theatredacote – Content advisory:This play contains themes and subject matter that may be triggering for some, including but not limited to: depictions and mentions of substance abuse and mental illness; mentions of sexual assault, suicide, death, violence, murder and war.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Une exposition. Un vernissage dans 45 minutes. Une galeriste sous pression et une artiste imprévisible. Les portes ouvriront-elles? Rien n’est moins sûr. Retrouvez Esprit du Tilleul dans un contre-la-montre explosif sur l’art et l’argent. Auteur.trice.s / Playwright.s: Sandrine RastelloMetteur.euse.s en scène / Director.s: Sandrine RastelloConception lumière : Sébastien BouvetConception son : Alexandre LongevalDirection d'acteur.ices et dramaturgie : Youmna Moacdieh Comédien.ne.s : Sophie Camard, Tatiana Burtin, Bertrand Marais, Mugisha Rutishisha, Naomie Allard-Hamelin Facebook: Troupe Esprit du TilleulInstagram: @espritdutilleul #creationoriginale #art #galerie #peinture #artetargent #theatre #comedie #vernissage – Content advisory: Avertissement de contenu :Mention : cruauté envers les animaux et/ou mort d'un animal.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
Drôle et touchant, Ludivine plonge dans l’univers excentrique d’une femme en marge. Une comédie physique époustouflante, un solo explosif et profondément humain.Funny and touching, Ludivine dives into the eccentric world of a woman on the fringes. With breathtaking physical comedy, Brigitte delivers an explosive, deeply human solo. Auteur.trice.s / Playwright.s: Brigitte CharpentierMetteur.euse.s en scène / Director.s: Soizick Hébert, Marie Hélène CôtéConcepteur.trice.s / Designer.s: Stefan Vigneault, Claude Castonguay, Maggie Winston, Manon DionneMusique originale: Frédérick Desroches Brigitte CharpentierFacebook: Brigitte CharpentierInstagram: @brigitte.charpentier.92505 #BrigitteCharpentier – Avertissement de contenu :Mention: drogue, alcool et toxicomanie.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Le world-fameux tenor des 80s Mustard Man chante une douzaine songs d’amour très timeless dans ce one-man MUSICAL. He starts avec des classiques québécois de Félix Leclerc, Robert Charlebois & Gino Vannelli, puis il croon Billy Joel, George Benson, Carlos Gardel, Mel Torme. Hilarious et heartbreakant. Sing along @ https://bit.ly/mustard514 Facebook: Mustard ManInstagram: @mustardman514 #mustardman514 – Avertissement de contenu / Content advisory: Conseils parentaux recommandés. Cette comédie aborde les thèmes de la sexualité, de l'alcool et de la fête. A consommer avec modération. Images clignotantes (effet stroboscopique).Parental guidance recommended. Themes of sexuality, drinking and partying are depicted in this comedy. Flashing lights (strobe effect).
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
After winning Critic’s Choice (Best Comedy Show, Orlando Fringe FestN4 2025) and Artists’ Pick (Toronto Fringe 2024), Colonial Circus comes to the Montreal Fringe. This duo clown show blends humour, history, and Alejandro Jodorowsky-inspired mysticism in one fun ride. Join the show before they head out to the Edmonton Fringe. Auteur.trice.s / Playwright.s: Sachin Sharma & Shreya ParasharMetteur.euse.s en scène // Director.s: Isaac Kessler Two2mangoInstragram: @two.2.mango #clowns#colonialcircus#two2mango#hinprov – Content advisory:Colonial Circus is a lively clown show that explores historical themes with humor and satire. While the performance uses playful antics, it touches on sensitive topics, including colonialism and racial injustice. While the atmosphere is lighthearted, viewer discretion is advised. Please consider your personal comfort level before attending.
Café Campus
Petit Campus
Un village éloigné des Rocheuses accueille une inconnue en fuite qui cherche à trouver sa place au sein d’une communauté rurale méfiante. D’abord mise à l’essai puis adoptée, les habitants cherchent ensuite à profiter de sa vulnérabilité. Oppression, injustice, vengeance, Pourquoi Pas! illustre ici divers travers de la nature humaine. POURQUOI PAS!Facebook: POURQUOI PAS! – Avertissement de contenu :Mentions de v*ol et/ou agression sexuelle, d'harcèlement et de mort.
La Chapelle
La Chapelle
Memories of Schwartz’s in the 1950's, my father taking us for smoked meat sandwiches and twenty years later trying to recreate the feeling in Vancouver.Take an idea, make it real and end up peeing into your own toilet inside your own Schwartz’s. I know cause I did it. Auteur.trice.s / Playwright.s: Murray MeyerMetteur.euse.s en scène / Director.s: Laurel OllsteinChorégraphe.s / Choreographer.s:Concepteur.trice.s / Designer.s:Autres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Murray Meyer #LawOfficeofMurrayMeyer – No content advisory.
Halbro Building
PlayShed
The controller is in the audience’s hands in this custom videogame designed for theatre with the thrills of an escape room. Help Super Alex jump and puzzle through Mystery Manor and uncover its dark secrets in an immersive mixed reality experience.Wait, what’s that coming out of the screen!? Game Designer: Ben Townsend #superalex – Content advisory: Mention of kidnapping. Depiction of death and/or dying.
Théâtre MainLine
MainSpace
"Hello, my name is Chris, and I'm addicted to CBC Radio..." From award-winning writer-actor Chris Earle ("Created and performed to unsettling perfection" - NY Times) and acclaimed director Shari Hollett ("Flawless direction" - Toronto Sun) comes a funny and touching story about love, listening, and growing up in 1970's Montreal. Auteur.trice.s / Playwright.s: Chris EarleMetteur.euse.s en scène / Director.s: Shari Hollett HolletEarleInstagram: @DonnieCBC #DonnieCBC – Content advisory:Mention: death and/or dying, substance abuse. Mention: The show contains references to North American politics of the 1970's and '80's.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Journey with us from your head to your gut, without forgetting your heart along the way. With humor and a touch of fantasy, HEAD Talk is an invitation to contemplate what we wish to become, and what’s blocking our creativity. Immerse in surprise, laughter, reflection, and... are those emotions? Ahhh! Auteur.trice.s / Playwright.s: Maude Choko, Narie Foster Website #fringeheadtalk#headtalktheshow#sillyheadtalk#headtalkcreativity – No content advisory.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
It’s open mic night at Medusa’s comedy club! She’s traded her snakes for hot takes on history, mythology, and the joys of lesbianism. But her guest clowns - all played by performer Karen Anne Light - derail the show into poetic absurdity, asking us...What if the world was Femme? Auteur.trice.s / Playwright.s: Karen Anne LightMetteur.euse.s en scène / Director.s: Elizabeth BaronMusic: Amo AProducer: Jess Ducey Karen Anne LightFacebook: @__.karenina.__ #physicaltheatre#movementtheatre#clown #mythology#women #lesbian#lgbtq #femme#queer – Content advisory:This show confronts various aspects of misogyny and homophobia thematically and in the text. Sexual assault, abortion or miscarriage, American politics.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Tandem Jump are Montreal's dirty sewer rat sketch comedy group who feast on garbage and have prepared a sketch show of huge laughs, unforgettable moments, and insanity that brings the DIY Indie energy that Fringe was built on. This show is pure trash in the best way possible! Auteur.trice.s / Playwright.s: Mason Persaud, Daniel Korsunsky, Luc Langille, Jonah BorderMetteur.euse.s en scène / Director.s: Mason Persaud, Daniel Korsunsky, Luc Langille, Jonah Border Tandem Jump Sketch ComedyFacebook: Tandem JumpInstagram: @tandemjumpmtlTikTok: @tandemjump #tandemjump – Content advisory: Mention: suicide. Themes: excessive or gratuitous violence. Deptiction: blood, and death and/or dying.
Halbro Building
Theatre 314
Édition 10e anniversaire / Tenth Anniversary EditionboKa : petit clown attachant qui fait de son mieux pour répondre aux conventions sociétales, mais qui est toujours un peu trop iel-même pour se fondre dans la masse.Nobody puts boKa the clown in a checkbox. Facebook: Possiblement Théâtre Instagram: @possiblement.theatre #boKa – Content advisory: Avertissement de contenu :Pas d'avis sur le contenu. / No content advisory.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
0z is a Wizard of Oz parody magic show good for the whole family! Join Las Vegas magician Jordan Rooks on an adventure to Oz. Jordan sold out at Edinburgh Fringe 2024. Come over the rainbow for this jam packed world premiere! Instagram: @iamjordanrooks #iamjordanrooks#0z – No content advisory.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
In Association with Craig Francis Designs. Mr. Potts has noticed some bad things going on in the neighbourhood. To save his friends, he will need to face off against malicious tech, a conspiracy theorist, and a flesh-hungry mayor. But as Mr. Potts faces greater and greater evils, will he have enough hope to keep going? Auteur.trice.s / Playwright.s: Tyson FraleighMetteur.euse.s en scène / Director.s: Chris WardellConcepteur.trice.s / Designer.s: Liz Nyveen, Kaitlyn Landry, Chris Wardell, Carmen MancusoAutres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Facebook: Mr. PottsInstagram: @chris_wardell3 #mrpotts#neighborhood – Content advisory: Discussions of fascism and war, mentions of mass violence and addiction, use of flashing lights and loud explosions.
Café Campus
Petit Campus
A female-gaze adaptation of Karel Čapek’s iconic 1920 sci-fi play R.U.R. that draws inspiration from Frankenstein, feminist manifestos, and the current moment in AI technology. The play begins in a factory that makes artificial workers from synthetic organic matter, where we follow five female workers re-telling the factory’s origin story. Auteur.trice.s / Playwright.s: Justine Christensen, Lily ScrivenMetteur.euse.s en scène / Director.s: Justine Christensen, Morgan St. OngeSet and Lighting Consultant: Sahana DharmarajWardrobe and Styling Consultant: Femi AvolontoPhotography and Graphic Design: Séamus EastonPerformers: Kyrah Harder as Margaret / Domin. Lily Scriven as Serenity / Helena, Parmida Vand as Jordan / Dr. Gall / Primus, Viv DeGraves as Alina / Sulla / Helena 2, Justine Christensen as Sloane / Alquist Instagram: @letmeinprods #letmein#robots#scifi#allwomencast#femalegaze#feministrobots – Content advisory: Existential discussions on the topic of AI and the future (and ending) of humanity. Highly stylized depictions of violence and death. Mention of discrimination, self-harm and suicide. Themes of death and/or dying.
Halbro Building
PlayShed
Meet Evie and Alfie — a retired, quintessentially British couple — as they potter around their house, drinking tea, bird spotting and reminiscing. From multiple award-winning Fringe legends Alex Dallas (Horseface, Sensible Footwear) and Jimmy Hogg (The Potato King) comes a comedy full of wit, verve and heart. Auteur.trice.s / Playwright.s: Alex Dallas, Jimmy HoggMetteur.euse.s en scène / Director.s: James GanglConcepteur.trice.s / Designer.s: Ellen Kim Alex DallasFacebook: Jimmy HoggInstagram: @jimmyhoggthepotatoking @thealexdallasTikTok: @alexdallas595 #evieandalfie – No content advisory.
Théâtre MainLine
MainSpace
Une poubelle pleine. Une salle des employés en désordre. Pascale est tannée. Pascale veut qu’on la vide, la poubelle. Pascale veut qu’on la ramasse, la salle des employés. Pascale veut que tout le monde se ramasse. Parce que, selon Pascale, le monde irait mieux comme ça.Bravo, Pascale.Va chier, Pascale. Auteur.trice.s / Playwright.s: Samuel BoulianneMetteur.euse.s en scène / Director.s: Samuel BoulianneInterprètes / Performers : Julie Boissonneault, Elodie Bégin, Éloïse Lagacé, Jean-Luc Terriault Facebook: Théâtre de ToutefoisInstagram: @theatredetoutefois #moindreeffort – Avertissement de contenu :Images clignotantes. Mention de troubles du comportement alimentaire.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Quand Sophie était petite, elle pouvait passer des heures assise sur le plancher à jouer aux Barbies. Elle contrôlait son imaginaire, elle contrôlait son monde. C'était elle, la reine des Barbies. Maintenant adulte, Sophie goutte amèrement au contrôle que le monde a son corps de femme, sur sa vie. Concepteur.trice.s / Designer.s: Karolanne Solis, Lauriane Cuello, Jade SolisInterprète.s / Performer.s: Clémence Léveillée, Véronique Trottier, Timothée Galais, Jeanne Plourd, Mélissa Khoury, Jade SolisAssistante à la mise en scène : Lou-Anne Heck Instagram: @la_reine_des_barbies #lareinedesBarbies – Avertissement de contenu :Cette pièce aborde des sujets d'actualité tels que le retrait du droit à l'avortement. Les attentes désillusionnées envers les femmes, les blagues sexistes, le contrôle du corps des femmes et le viol sont également abordés sur scène.
La Chapelle
La Chapelle
LA clown Natasha Mercado invites you to a mass that’s equal parts sacred and profane, hosted by God’s sexiest son, Father Greg Orian. It's like church, but with "smash or pass" revelations about lust, lies and living with your demons... As seen on [adult swim]. Auteur.trice.s / Playwright.s: Natasha MercadoMetteur.euse.s en scène / Director.s: Natasha Mercado Natasha MercadoFacebook: Natasha MercadoInstagram: @champagnetashi #1son – Content advisory: Stong language, sexual themes. Mention of abortion/miscaraige, dealth/dying.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Ce spectacle est une célébration du rire et des larmes. Pour la première fois, Aube allie ses deux passions dans un même show. Ensemble, nous tenterons de nous réparer grâce à la magie de la musique et de l’humour, dans un moment de partage et de guérison collective. Auteur.trice.s / Playwright.s:Metteur.euse.s en scène / Director.s:Chorégraphe.s / Choreographer.s:Concepteur.trice.s / Designer.s:Autres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Facebook: AubeInstagram: @aube.musiqueTikTok: [insert handle + link it] – Avertissement de contenu :Mention: v*ol et/ou agression sexuelle, suicide, drogue, l'alcool et toxicomanie, brutalité policière, suprématie blanche. Themes: mort et/ou décès, maladie mentale, discrimination et/ou de sectarisme.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Inspired by a true story, and inspired by the classic greek tragedy of Antigone, and inspired by war photography, and inspired by my weak memory, and inspired by a revolution, and inspired by state propaganda, and inspired by a song she sang, and inspired by cringe diaspora poetry, and- Auteur.trice.s / Playwright.s: Banafsheh HassaniMetteur.euse.s en scène / Director.s: Art Babayants, Sarah LarmonyConcepteur.trice.s / Designer.s: Maryanna Chan, Gabriella Torchia, Ashley Naomi Skye, Asa KohnProduction Manager/Outreach Coordinator: Corbeau SandovalStage Manager/Dramaturg: esi callenderASM: Mel PickeringTalkback Facilitator: oli siinoDrama Therapist: Lyn Lan Phan Care Consultant: Lyn Lan Phan, Mark Underwood, and Peter Farbrige Facebook: The Sky Is The Limit TheatreInstagram: @thesky_thelimit_theatre & @sortofproductions #regardingantigone – Content advisory: Avertissement de contenu :Regarding Antigone depicts the reality of life under an oppressif regime. In choosing to witness this piece, you are choosing to witness the lives of many folks abroad and in your neighbourhood who go through the violence of oppression on a regular basis. Mention: excessive or gratuitous violence, police brutality. Themes: death, blood.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
In 2035, as fascism threatens humanity, Plan V emerges as joyful resistance. Mama V leads underground gatherings where stories of trauma and triumph honor female pleasure as the radical antidote to shame. This satirical comedy asks: What if reverence for p*ssy sparked a revolution?""Funny, empowering, just slightly terrifying."" – BroadwayWorld Dance Naked CreativeFacebook: Dance NakedInstagram: @dancenakedcreativeTikTok: @eleanorcathleenobrien #PlanVRevolution#PlanVMovement – Content advisory:Explicit sexual language and frank discussions about female anatomy, detailed descriptions of sexual encounters and sexual pleasure, discussion of sexual trauma and consent issues, strong language including reclaimed sexual terminology.
Café Campus
Petit Campus
LITTLE STAR: BORN OF DESIRE abstractly presents the creation myth of drag performance artist/alter ego; Little Star. A fully lip-synced performance in four acts, Born of Desire is an exploration in the purpose and need to birth another version of one’s self. Metteur.euse.s en scène / Director.s: Little StarChorégraphe.s / Choreographer.s: Little StarConcepteur.trice.s / Designer.s: Little Star, Violette MaréchalAutres collaborateur.trice.s / Other Collaborators: Patrick DaleSM/Dramaturg: Lauryn Anderson Instagram: @littlestardrag – Content advisory: Themes: abuse, self-harm, pornography, eating disorders. Use of projection, flashing images.
Théâtre MainLine
MainSpace
Six personnages aux airs puritains nous transportent dans l’ambiance d’un cabaret grivois au début du 20ème siècle, époque où les plaisirs de la chair étaient tabous. Jamais vulgaires, toujours grivois, ils vous surprennent par leurs propos et nous font rire. Oreilles chastes s’abstenir. Productions Belle LuretteFacebook: Productions Belle LuretteInstagram: @productionspbl #plaisirsinterdits – Pas d'avis sur le contenu.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
After a year of competition, Throw! is proud to showcase the best poets of 2024-25... but with a twist!While each poet performs, their portraits will be painted. At the end, the completed paintings will be auctioned off. With live music & art, you've never experienced poetry like this before! Metteur.euse.s en scène / Director.s: Michael ClarkeConcepteur.trice.s / Designer.s: Angie WarholMusic Director: Sébastien Bruneau Throw! Poetry CollectiveFacebook: Throw Poetry CollectiveInstagram: @throw_slam #poetry#poesie#spokenword#slampoetry – Avertissement de contenu / Content advisory:Les poètes peuvent décrire ou faire référence à la discrimination systémique, au racisme ou aux abus. Les thèmes abordés peuvent être les abus, la mort, la santé mentale, etc.Poets may describe or reference systemic discrimination, racism, or abuse. Topics may include abuse, death, mental health and more.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Cette comédie déjantée vous plongera dans l'intimité d'une famille en pleine crise.À quelques heures d'un départ aux Baléares, les imprévus s'enchaînent, transformant les préparatifs en un chaos drôle et tendre à la fois, où chacun se cramponne à ses secrets. 50 minutes de rire et d'amour à partager ! Auteur.trice.s / Playwright.s: Célia LaguittonMetteur.euse.s en scène / Director.s: Alexandra FilliezConcepteur.trice.s / Designer.s: Siloé Mélançon, Danielle CarignanAssistante à la mise en scène et chargée de production: Kasia Miszka Interprète.s : Célia Laguitton, Gildas Tronquoy, Arthur Tronquoy Minuit moins une ThéâtreFacebook: Minuit moins une ThéâtreInstagram: @minuitmoinsuneTikTok: @minuit.moins.une2 #minuitmoinsunetheatre – Content advisory: Avertissement de contenu :Images clignotantes.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
In the year 2100, two Sudanese AeroSpace engineers question the futures of their country and friendship when their network of sacred science is at stake. Porch is an Afro-Futurist exploration of Sudanese culture that contemplates questions of progress, community, and what it truly means to build futures in our present. The address of the venue will be shared with you once you've purchased a ticket for this event. Please call or email the FringeMTL box office if you have any questions. Auteur.trice.s / Playwright.s: Sarra MirghaniMetteur.euse.s en scène / Director.s: Sarra MirghaniConcepteur.trice.s / Designer.s: Sarra MirghaniInterprète.s / Performer.s: Jarena Lee, Victoria Jean-François Instagram: @porchplay – Content advisory: Mentions of socio-political unrest throughout most of the play, topics of colonialism and war, themes surrounding the destructive nature of white supremacy and the status quo. Death, discrimination, power dynamics, racism. No violent depictions, mostly talk of systemic barriers. Depiction of substance abuse.
Cyber Love Garden
Cyber Love Garden
Tom et Édouard, deux amis inséparables, font de la musique depuis plusieurs années. Rêvant de conquérir le monde du rap, leur destin insidieux les mènera vers un accident de voiture, une consommation de drogue excessive et un deuil insurmontable. Une pièce originale qui oscille entre concert et théâtre. Auteur.trice.s / Playwright.s: Auguste Daoust, Timothée Galais-BayonneMetteur.euse.s en scène / Director.s: Paul CommierConcepteur.trice.s / Designer.s: Maxime Ronco, Maïra Ouellette-MaltaisConsultant à l'écriture : Alexis MartinConsultant à la mise en scène : Jean GaudreauSupervision musicale : Samuel Matte Instagram: @galet_daout – Avertissement de contenu :Représentation d'abus et d'enlèvement. Thèmes de suicide et toxicomanie.
Café Campus
Petit Campus
Une panne interrompt un trajet de métro. L’attente force les passagers à se confronter à eux-mêmes et aux autres. Peurs, rencontres et révélations émergent dans cet espace suspendu. Quand le mouvement cesse, l’ordinaire devient extraordinaire. Que leur laissera cet arrêt inattendu? Auteur.trice.s / Playwright.s: Marie-Hélène Proulx, Mélina Duval, Lou Séguin-TremblayMetteur.euse.s en scène / Director.s: Marie-Hélène Proulx, Mélina Duval, Lou Séguin-TremblayChorégraphe.s / Choreographer.s: Marie-Hélène Proulx, Mélina Duval, Lou Séguin-Tremblay – Pas d'avis sur le contenu.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Alberta comic Leif Oleson-Cormack (The Disney Delusion) gallops solo through love, class, and queer alienation in this darkly funny stand-up hour. Too queer for the straights, too working-class for the gays, he lives in the Bermuda Triangle of the Venn diagram, where you don’t necessarily disappear, but you definitely get ghosted. Leif Oleson-CormackFacebook: Leif ComedyInstagram: @leifocTikTok: @leifoc [hashtags] – Content advisory: Mention of pornography, death and mental illness.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
« Auf Wiedersehen » est un solo sur le deuil — ces silences lourds, ces décalages entre ce qui était et ce qui demeure. Il explore la perte sous toutes ses formes, où tristesse et mémoire s’entrelacent. Ce qui s’efface continue de vivre en nous, dans un souvenir, un rire, une trace persistante. Éclairagiste : Jean Hugues RochetteOeil extérieur : Louise BédardMixage de la musique : Riveira ProductionsSoutien Résidence: Maison de la culture du Plateau Mont Royal, École Supérieure de Ballet du Québec Pauline Berndsen DanseFacebook: Pauline Berndsen DanseInstagram: @pauline.berndsen.danse #paulineberndsendanse#dansecontemporaine#mtlartist#aufwiedersehen – Pas d'avis sur le contenu.
La Chapelle
La Chapelle
A rollicking passionate solo show of storytelling and music in the American South, the story of a small-town policeman, loosely based on Loucks’ Granddaddy. A powerful piece about guns, death, and dignity. From the solo performer who brought you Booger Red. Jim LoucksFacebook: Jim Loucks - Solo Performer #Biscuiteater – Content advisory: Avertissement de contenu :The story of a small-town policeman, based loosely on his Granddaddy, who is haunted by his shooting of a man in the line of duty. As he nears the end of his life, he seeks redemption through teaching his grandson to respect life and to respect himself. Depiction: police brutality, animal cruelty and/or death of an animal, violence.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Multimédia du Conservatoire
Petites douceurs au miel. Matinée parsemée de menthe et de jasmin. Des odeurs qui bousculent plus que d’autres sur le chemin de soi-même. Entre ses désirs et ses démons, Adel se retrouve déchiré entre deux mondes.Originaires du Maghreb, le collectif partage les enjeux de leurs multiples identités. Metteur.euse.s en scène / Director.s: Muriel de ZangronizConcepteur.trice.s / Designer.s: Marie-Jeanne RizkallahInterprète.s / Performer.s: Michel Khaled Jbeili, Sami-Jordan Benaibbouche, Lilo Hammi, Noora Bencharef, Muheidine el Hussein, Ela Ladjimi, Ines Kaddani, Wiam Mokhtari, Toufik Abdaoui, Coordonatrice: Noha Mohamed Toxique TrottoirFacebook: Toxique TrottoirInstagram: @toxiquetrottoir – Avertissement de contenu :Thèmes: maladie mentale.
White Wall Studio
White Wall Studio
Lorsqu’une invasion de vampires de l’espace frappe la Terre, la population est sommée de rester chez elle. Ce huis clos forcé met à l’épreuve la santé mentale de deux colocataires, Vincent et Arthur. En parallèle, Karen, une chasseuse de vampires désillusionnée, trouve enfin un sens à son existence. Auteur.trice.s : Aurélie Fortin, Loïc Lavoie McIntyre, Cédric Lavigne-LarenteMetteur.euse.s en scène : Bozidar KrcevinacConcepteur.trice.s : Nat Descôteaux, Xavier Madore Instagram: @espacecommun__ – Avertissement de contenu:Mention de drogues et d'alcool, suicide et mort, mais très soft. Mention de sang.
Comedy Theatre of Montreal
Comedy Theatre of Montreal
Fat, fearless, and ferociously funny, ParaNorma PI puts the “BOO” in BOO-ty! This ghostly fusion of Paranormal Investigation and sinful Burlesque will have you screaming with laughter and delight. Don’t miss the show critics are raving about! “Fillier’s talent for physical comedy shines... truly unmatched.” – Winnipeg Free Press (★★★★) Auteur.trice.s / Playwright.s: Hilary FillierMetteur.euse.s en scène / Director.s: Hilary FillierChorégraphe.s / Choreographer.s: Hilary FillierConcepteur.trice.s / Designer.s: Hilary Fillier ParaNorma PIFacebook: ParaNorma PIInstagram:@paranormapiTikTok: @paranormapi #paranormapi#goodaftermorningnoon#paranorma – Content advisory:Coarse language, sexual content, nudity, gunshots, audience participation. One jump scare at the end of the show. Flickering lights.
Café Campus
Petit Campus
Join our live audience for the season premiere of Late Night with Johnny Kawalski! Watch as he and his guests navigate the new censorship committee, and the inherent contradiction of making good tv that appeals to advertisers. Just how far will Johnny go to keep his show on the air? Auteur.trice.s / Playwright.s: Thomas WatsonMetteur.euse.s en scène / Director.s: Natalie DemmonMarketing: Marie-Ève Melley Facebook: Late Night with Johnny KawalskiInstagram: @latenightwithjohnnykawalski #LateNightJK#LateNiteJK – Content advisory:Contains implied violence and mature language. One jump scare towards the end of the show.
Théâtre MainLine
MainSpace
Abordant des thématiques comme la sexualité, le mariage, la rigidité des modèles binaires dans le monde du travail, les violences faites aux corps, les agressions et les traumas intergénérationnels, RÉVOLTE-TOI. ELLE A DIT. RÉVOLTE-TOI ENCORE. bouleverse, choque, questionne notre rapport au pouvoir, au féminisme, et explore les oppressions du quotidien. Auteur.trice.s / Playwright.s: Alice Birch, Frédéric BlanchetteMetteur.euse.s en scène / Director.s: Maxime CarbonneauChorégraphe.s / Choreographer.s: Marilyn DaoustConcepteur.trice.s / Designer.s: Victoria Laberge, Mickaël Paré, Timon VandrouxDirectrice technique : Océane SavoieDirecteur de production et assistant à la mise en scène : Heldy Zack SouprayaInterprètes / Performers: Jacob Lévesque, Catherine Simon, Amélie Demers, Nicolas Faguy, Justine Tétrault, Marc-André Lemay, Lauréline Lafond, Louis Carrier, William Lagrange, Léane Landreville, Léa Létourneau-Touchette et Mirka Pouliot Facebook: Les AdelphesInstagram: @lesadelphes – Avertissement de contenu :Représentation : V*ol et/ou agression sexuelle, Abus (physique, mental, verbal, sexuel), Pornographie, Sang, Maladie mentale, Troubles de l'alimentation, y compris la représentation de comportements alimentaires désordonnés (par exemple les vomissements) et la culture des régimes alimentaires. La pièce dénonce l’oppression de la voix et du corps féminin à l'aide de scènes illustrant la réalité des femmes au 21. Mention: Maltraitance envers les enfants et/ou pédophilie, Automutilation et/ou d'autres actes d'automutilation intentionnels, Suicide, Violence excessive, Mort et/ou décès. Thèmes : Drogue, l'alcool et toxicomanie, Brutalité policière.
La Chapelle
La Chapelle
Marie-Claire is 85... and 11, and 33... As waves of her past and present crash together, three people are her only anchors: her son, her first queer love, and her husband. A bilingual solo show about dementia, 'A Paisley Mind' poignantly asks: when your memory fades, who will you remember? Auteur.trice.s / Playwright.s: Gabrielle BanvilleMetteur.euse.s en scène / Director.s: Brooklyn MelnykConcepteur.trice.s / Designer.s: Liz NyveenStage Manager: Gill HurdComms & Marketing Manager: Hwaan Han Half Twin TheatreFacebook: Half Twin TheatreInstagram: @halftwinmtl #apaisleymind#halftwintheatre#theatrehalftwin#bilingualtheatre – Avertissement de contenu / Content advisory:Personne âgée en détresse, deuil, représentation de la maltraitance et de la mort.Elder in distress, grief, depiction of abuse and death.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
The Total Veronica Experience is a thought-provoking and humorous exploration of life, death, and everything in between. Veronica's journey forces her to confront her tumultuous past and ultimately make a choice about her future, highlighting the enduring human need for connection, purpose, and the messy, beautiful experience of being alive. Facebook: Veronica ManningInstagram: @lifeisluvvTikTok: @lifeisluvv #totalVeronicaExperience#lifeisluvvproductions – Content advisory: Mention of r*pe and/or sexual assault and child abuse. Themes of death, discrimination, substance abuse and white supremacy.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Il était une fois,puis deux fois,puis trois fois.Combien de temps cela prend-t-il pour dire le mot merci?Le temps d'une fleur. – Avertissement de contenu :L’attention est importante à chaque instant.
Cité-des-Hospitalières
Chapelle de la Cité-des-Hospitalières
Winner of the Toronto Fringe Best New Play, POZ is a hilarious and gut-punchingly honest story about one man’s ten year journey with HIV and his real-life six day bike ride from Toronto to Montreal. “This is storytelling at its best” - The Toronto Star Auteur.trice.s / Playwright.s: Mark KellerMetteur.euse.s en scène / Director.s: Nick MayInterprète.s / Performer.s: Mark Keller and Alan ShonfieldStage Manager: Sofia Di Cicco Theatre TopikosFacebook: Theatre TopikosInstagram: @theatretopikos #poz – Content advisory: Avertissement de contenu :Strong language, sexual situations, drug use. Mention of using needles, of death and of blood. Stigma towards HIV positive people.
Mission Santa Cruz
Mission Santa Cruz
But Who Will Love You?C'est la question avec laquelle Harry Nicholas débute son autoethnographie « A trans man walks into a gay bar ». C'est la question que se pose Jo Vignola depuis qu'ille est "ille"Wild thing vagabonde entre érotisme, fantasme et solitude, pour caresser chaque parcelle de soi. Auteur.trice.s / Playwright.s: Jo VignolaMetteur.euse.s en scène / Director.s: Jo VignolaChorégraphe.s / Choreographer.s: Jo VignolaConcepteur.trice.s / Designer.s: Jo VignolaDirection technique : Nicolas JalbertDramaturg: Anna Ádám Facebook: Jo VignolaInstagram: @joovignola – Avertissement de contenu / Content advisory:Thèmes de pornographie.Themes of pornography.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
At the listening party for her new album, Rayna recalls one long, wild night that changed her career and perspective forever. SEX GODDESS uses Hip Hop/R&B music, comedy and heightened storytelling to explore the relationships between power, bodily autonomy and sense of self in a patriarchal world and business. Concepteur.trice.s / Designer.s: Riel Reddick-Stevens, GhostboyrjMusic Producer: GhostboyrjSong Writing Support: CJ CapitalArtistic Support: Jasmine Case House + BodyRiel Reddick-StevensInstagram: @sexgoddessplay #house+body#SEXGODDESS#Sugarbabe – Content advisory:Themes of sexual assault and abuse. Depiction of substance abuse.
O PATRO VÝŠ
O PATRO VÝŠ
Les Confessions du roi Orto : un monologue poignant qui plonge dans l’univers d’un être neuroatypique, entre isolement, désespoir et quête de soi. L’artiste y explore l’introspection et la libération avec audace, repoussant les limites du théâtre. Une expérience inédite, un voyage saisissant à ne pas manquer. Auteur.trice.s / Playwright.s: Guy-Philippe CôtéMetteur.euse.s en scène / Director.s: Emile BeaucheminConcepteur.trice.s / Designer.s: Emile Beauchemin, Emile CoutureAide dramaturgique : Edwige Morin Théâtre AstronauteFacebook: Théâtre AstronauteInstagram: @theatreastronaute #SortirDeMaTête#NeurothéâtreInnovant – Avertissement de contenu :Représentation : abus. Mention : automutilation et/ou d'autres actes d'automutilation intentionnels, suicide, mort et/ou décès, maladie mentale, discrimination, drogue, l'alcool et toxicomanie.
Conservatoire de musique et d'art dramatique du Québec
Studio Jean-Valcourt du Conservatoire
Comment raconter l’exil d’un.e réfugié.e de guerre? De jeunes ukrainien.nes, débarqué.es au Québec en 2022, partagent leurs réalités complexes à travers un conte folklorique revisité en satyre clownesque et théâtre d’objet. Kotygorochko, né d’un petit pois mais d’une force extraordinaire part combattre un dragon pour sauver ses frères. Metteur.euse.s en scène / Director.s: Muriel de Zangroniz, Olena KhomyakovaConcepteur.trice.s / Designer.s: Daria Miscia, Barbara MénardInterprète.s / Performer.s: Elizaveta Kendzerska, Anna Migunova, Sofia Vasylevich, Anna Irioglu, Katia Datsenko, Alexandre Datsenko, Maria Hadubiak, Daryna DzybaFormatrice artistique : Evelyne Laniel Toxique TrottoirFacebook: Toxique TrottoirInstagram: @toxiquetrottoir #ukraine#conte #jeu#clownesque#immigration#guerre#kotygorochko – Avertissement de contenu :Thèmes: Guerre. Non abordé directement.
Fédération nationale ukrainienne du Québec
Fédération nationale ukrainienne du Québec